Энтони Джеймс (художник) - Anthony James (artist)

Энтони Джеймс
AnthonyJamesPortrait 2020.jpg
Энтони Джеймс в своей студии в Лос-Анджелесе, 2020 год.
РодившийсяДекабрь 1974 г.
Англия
НациональностьБританский / американский
Род занятийБританский / американский художник
ИзвестенСкульптура, картина, и экспериментальный установки.
Известная работа
Порталы, Ко (Калос Танатос), Береза

Энтони Джеймс британец / американец художник базирующийся в Лос-Анджелесе, известный своими монументальными скульптурами и инсталляциями. Его работы указывают на театральность минимализм и формализм. Акцент делается на материальности, алхимии и глубоком уважении к свету и пространству.

«Моя работа - это моя лучшая попытка представить невозможное, бесконечное, физическое, объективное существование. Материалы - это просто продолжение жеста. Я начинаю с жеста и потратил десятилетия, сводя эти концепции к основному. Я использую авангард, прославленные материалы и высокие технологии или вековые методы обработки металла - я заинтересован в том, чтобы общаться самым прямым способом. Работа отличается минималистической простотой, но выражает нечто бесконечное - это плюралистический парадокс. пытался наглядно продемонстрировать колоссально обширное и бесконечно малое - космос и божественность внутри себя ». [1] Журнал Aesthetica

ранняя жизнь и образование

Энтони Джеймс родился в Англия в 1974 г. Учился в Лондон в Центральный колледж искусства и дизайна Святого Мартина и получил степень в области изобразительного искусства.

"будучи ребенком в 70-х и 80-х годах в Англии, было много хаоса. вы знаете, как мать-природа себя исправляет - адаптирует - лечит? может быть, меня привлек формализм и минималистическое искусство, потому что во многом это перевернутый хаос. возможно, это мой способ наведения порядка." [2] Designboom

Джеймс также называл своим домом Нью-Йорк, Мюнхен и Лос-Анджелес. В настоящее время он живет в Лос-Анджелесе и управляет своей студией в центре Лос-Анджелеса.

Изобразительное искусство

«Моя работа как художника состоит в том, чтобы мои работы выглядели непринужденно, но, конечно, это не так. Человеческий глаз видит только ошибки. Я никогда не позволю вашему взгляду заметить ошибку». [3]

Порталы / Платонический Твердые вещества / Архимедов Solids, 2008-настоящее время

Энтони Джеймс начал с Икосаэдра - формы, представляющей воду. Вода движется, движется, течет ... бушует - расслабляется. С удивительной гибкостью это газ, жидкость, твердое тело ... видимое или невидимое в мгновение ока. Несомненно, вода должна быть проводником мира Водолея.

"Я заинтересован в раскрытии и распространении истины. Мое намерение состоит в том, чтобы воплотить невозможную концепцию, такую ​​как идея бесконечности или космоса, в физическое объективное существование. Я пытаюсь выразить науку, духовность и философию в самом чистом объекте. и самым честным способом я знаю как ».

Скульптуры из нержавеющей стали, стекла и светодиодных фонарей получили признание во всем мире.

Отдых, 2020

REPOSE, 2020 - Энтони Джеймс

Сериал состоит из трех Феррари тела: 1957 250TR, 1962 год 250 ГТО, а 1967 P4. Скульптуры представлены в бронзе, алюминии и меди архивного качества. В своем первоначальном воплощении каждый из этих Ferrari представляет собой образцовый автомобильный образец - вершину мощности, формы, функции и эстетики. Однако здесь они увековечены в перформативной тишине - монументальные воспоминания о собственном прошлом.

Ко Калос Танатос, 2008

Ко Калос Танатос, 2008 - Энтони Джеймс

Джеймс получил международное признание в 2008 году за свою работу. Калос Танатос (KΘ), По-гречески «прекрасная смерть», когда он сжег свою Феррари F335 Спайдер в березовом лесу, а затем выставил его в зеркальном стеклянном ящике со стволами березы. Иаков был вдохновлен древними греками, которые приносили жертвы Афродита в березовых лесах.[4] Гленн О’Брайен хвалил Джеймса Калос Танатос описывая это как смелое: «Я скучаю по искусству, выходящему из строя ... Просто тонкая конечность, которая выглядит так, будто есть хоть какой-то шанс, что она сломается ... Энтони Джеймс сжег свой Ferrari и положил его в коробку, среди ... собственно, куча конечностей. Это было сделано для этого ... Эта работа довольно смелая ... Машина была жертвой, жертвой старой закалки.[5]

«вы действительно не можете убежать от себя. вы всегда в одном и том же. Художественные работы могут быть представлены по-разному, но всегда есть основная фирменная тема. Для меня все так или иначе - это жизнь / смерть / рождение / возрождение. намерение, но все сводится к одному источнику. сжигание феррари и все такое - все это инстинктивно. Теперь я оглядываюсь на это, и «красивая смерть» - это скорее концепция, чем приговор. это странно. ты не можешь избежать своего собственная судьба, которая Илиада около." [6] Designboom

Серия "Береза", 2005-настоящее время

Береза, 2019 - Энтони Джеймс

Джеймс первоначально дебютировал Березовая серия в Нью-Йорке в 2005 году. Он состоял из нескольких вертикальных световых коробов разного размера с молодыми стволами березы внутри. Серия скульптур ссылается на сдерживание и симуляцию природы. У работ зеркальные грани, создающие иллюзию бескрайнего березового леса. Детали состоят из березы, металла, стекла и люминесцентных ламп или светодиодов. Береза ​​ассоциируется с магической символикой. Гленн О’Брайен писали о березках, что их «магия ... коренится в особом отношении к грибам мухоморов - знаменитой поганке с красной шапочкой и белыми пятнами, - которая так часто ассоциируется с эльфами и духами ... Многие антропологи считают это быть возможным агентом трансформации человеческого сознания ».[7]

Джеймс сказал о сериале "Я думаю о сдерживании природы. Сдерживание нашей собственной природы. В индивидуальном путешествии есть что-то, что действительно лежит в его основе. Идти в лес - не зная, что найдешь - не зная, вернешься ли ты когда-нибудь ... Вы можете увидеть метафору ".«Они напоминают противоречие между Стэнли Кубриком и Густавом Климтом. Это Густав Климт оплакивает то, как они освещены, это бесконечный березовый лес, но все слишком симметрично. Знаете, есть что-то угрожающее. быть красивой на самом деле довольно опасно в стиле Кубрика ". [8]Опрос

Bullet Series, 2011-настоящее время

Bullet Series, 2011-настоящее время Энтони Джеймс

«Впервые я начал делать серию Bullet в 2011 году. Они задокументированы в моей книге« Морфические поля », опубликованной Hatje Cantz Verlag в 2014 году. Идея этой серии заключалась в визуальной демонстрации вселенной.

Используемый материал - зеркально полированная сталь. Я хотел проткнуть сталь легким жестом и течь, как будто Лючио Фонтана режет холст ножом или прокалывает бумагу карандашом. Учитывая характер стали, нож и карандаш были невозможны.

Я взял с собой целый арсенал автоматов, дробовиков, пистолетов, револьверов ... вы поняли. Этот жест стал медитацией - почти практикой дзэн. Я особенно люблю эти работы ... и делать их очень весело ".

Энтони Джеймс Пуля серии основан на его фирменных темах жизни, смерти, рождения и возрождения. Карьера Джеймса последовательно направлена ​​на привнесение невозможных концепций - таких как идея бесконечности или космоса ... науки, духовности и философии - в физическое, объективное существование, часто с использованием передовых высоких технологий наряду с промышленными материалами. С Пуля серииДжеймс еще раз предлагает зрителям испытать произведения как внешний объект, на который можно пристально смотреть, и как приглашение задуматься о божественности внутри себя. Зеркально отполированная сталь кивает в сторону Калифорнии. закончить фетиш художники 1960-1970-х гг. Парадоксально, но Джеймс прокалывает фантазию разнообразием оружия, вызывая диссонанс - плюралистический парадокс, напоминающий хаотический Большой взрыв. В то же время безупречная полированная сталь опровергает свою правду - не было заранее предопределенного плана ... одно разрушено - создано другое.

Морфические поля, 2014

Морфические поля, 2014 Энтони Джеймс

Морфические поля была выставка изделий из бронзы и известняка, вдохновленная ученым Руперт Шелдрейк Теория морфического резонанса: «процесс, посредством которого самоорганизующиеся системы наследуют память от предыдущих подобных систем».[9] Шелдрейк описывает свою теорию относительно художественного процесса: «Каждое морфическое поле начинается с некоторого творческого шага. Ньютон был первым, кто придумал закон всемирного тяготения. И прежде чем он подумал об этом, никто другой не подумал. С тех пор миллионы людей смогли подумать об этом. Итак, все морфические поля начинаются с индивидов… Очень немногие современные художники обладают чувством вдохновения из трансцендентного источника за пределами человеческого царства. Но я бы сказал, что они также черпают из коллективного человеческого опыта. Насколько есть пространство для индивидуального творчества, каждый художник также выходит за рамки коллективной памяти. Художники могут создавать новые морфические поля. Тем не менее, все искусство существует в морфическом поле за пределами человека ».[10] Скульптуры созданы из найденных материалов, и «в процессе [Джеймса] преобразования ... отходов в бронзу они превращаются во что-то очень красивое и драгоценное».[11]

Щиты, 2015-настоящее время

Щит, 2015 Энтони Джеймс

Щиты была выставка изогнутых дисков из латуни, бронзы и стали, «покрытых шрамами». минималист маркировка. " Эта серия «действует неуловимо, колеблясь между иконическим и произвольным, конкретным и алхимическим, мифическим и экспериментальным».[12] Джеймс описывает свою работу как «вызывающую иллюстрированные изображения космос, ссылаясь на понятия мистицизма, бесплотности и научной фантастики, при этом опираясь на использование тяжелых промышленных материалов, таких как металл ».[13] Щиты «читаются как реликвии или артефакты из какого-то порогового момента, поэтому Джеймс пытается найти красоту после безумия».[14]

Картины дождя, 2018

Картины дождя, 2018 Энтони Джеймс

Фотореалистичная серия из противоречивых материалов: бельгийского льна, левкаса и Deltron. «Чистота - это иллюзия. Вечный очищающий дождь, напоминающий картины Джеймса, является искусственным. Зритель может столкнуться с работой через медитативное увлечение ее ясной сложностью - вечным и универсальным поведением воды. И эстетическое удовольствие от этого велико. Но читать это как просто красивое или мистическое - значит упускать из виду логику противоречия, придающую работе ее концептуальную силу, - распыление токсичной промышленной краски на объект, узнаваемый любым учеником старого мастера. Следовательно, в более широком смысле эта работа представляет собой аргумент в пользу объединения и обмена, а не однородности и соответствия. Новый способ живописи Джеймса можно рассматривать как критику легкого моделирования, виртуальности по отношению как к традиционному иллюзионизму, так и к цифровому. Наслаивая контрастные материальные процессы, чтобы создать кажущееся единство, поверхность струящейся воды, эти работы настаивают на реальном над гиперреальным и на собранной, разнородной, оспариваемой природе этой реальности ».[15]

Неоны, 2002-настоящее время

Neon, 2002-настоящее время Энтони Джеймс

Разноцветные неоновые кольца отражают древнюю концепцию Вселенной как набора концентрических планетных орбит. Эффект одновременно эзотерический и индустриальный, морфический и отчетливо конкретный.

Выставки

Избранные персональные выставки

  • 2020: Галерея оперы, Лондон, Англия
  • 2018: Картины дождя, Галерея There-There, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 2018: Порталы, Melissa Morgan Fine Art, Palm Desert CA
  • 2017: Порталы, Галерея There-There, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 2017: Щиты, Форт Гансевоорт, Нью-Йорк, NY
  • 2016: Мэлони Файн Арт, Лос Анджелес, Калифорния
  • 2014: Морфические поля, Walter Storms Galerie, Мюнхен, Германия
  • 2012: Сознание и портреты жертвоприношения, Совершенно новая галерея, Милан, Италия
  • 2010: ΚΘ, Patrick Painter Gallery, Санта-Моника, Калифорния
  • 2007: Галерея Visionaire, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2007: Галерея молока, представленная Гавлак, Нью-Йорк, NY
  • 2007: Гавлак, Уэст-Палм-Бич, Флорида
  • 2006: Kantor / Feuer Window, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2005: Галерея Holasek Wier, Нью-Йорк, Нью-Йорк[16]
  • 1999: Four, Four, Four Apex Art, Нью-Йорк, Нью-Йорк

Избранные групповые выставки

Публикации

Морфические поля: Энтони Джеймс

Книга морфических полей, 2014

Морфические поля так называется серия из двадцати одной аморфной бронзовой скульптуры на известняковом основании - произведений, созданных из картонных коробок, погруженных в воск и отлитых из бронзы. Эта первая монография об Энтони Джеймсе включает ряд оригинальных очерков о творчестве художника. Модный и арт-критик Гленн О’Брайен дал остроумные идеи, а писатель Кристиан Крахт добавил свой типично сардонический комментарий. Интервью со скандальным биологом Руперт Шелдрейк был очень подходящим вкладом; его теория морфических полей вдохновила художника на творчество и название этой публикации. Другие текстовые материалы включают в себя: Маттиас Мюлинг. Книга была напечатана в Германии и издана Hatje Cantz Verlag.

Рекомендации

  1. ^ «Aesthetica Magazine - Влияние на рынок». Журнал Aesthetica. Получено 2020-04-09.
  2. ^ "Энтони Джеймс о колоссально огромных и бесконечно малых'". designboom | журнал об архитектуре и дизайне. 2020-04-05. Получено 2020-04-09.
  3. ^ «Энтони Джеймс приносит в жертву свой Ferrari 355 Spider ради художественных работ». Палм-Спрингс Лайф. 2019-07-27. Получено 2020-04-10.
  4. ^ Майкл Сленске, 2017, «Духовный гангстер», журнал Cultured, стр. 194–199.
  5. ^ Гленн О’Брайен, «Случайная магия: искусство Энтони Джеймса», Morphic Fields, Мюнхен: Hatje Cantz Verlag, 2014, стр. 58-71.
  6. ^ "Энтони Джеймс о колоссально огромных и бесконечно малых'". designboom | журнал об архитектуре и дизайне. 2020-04-05. Получено 2020-04-09.
  7. ^ Гленн О’Брайен, «Случайная магия: искусство Энтони Джеймса», Morphic Fields, Мюнхен: Hatje Cantz Verlag, 2014, стр. 58-71.
  8. ^ «В зеркала: Энтони Джеймс». Журнал Интервью. 2010-09-29. Получено 2020-04-10.
  9. ^ Гленн О’Брайен, «Случайная магия: искусство Энтони Джеймса», Morphic Fields, Мюнхен: Hatje Cantz Verlag, 2014, стр. 58-71.
  10. ^ Катя Эйхингер, «Интервью с Рупертом Шелдрейком», Morphic Fields, Мюнхен: Hatje Cantz Verlag, 2014, стр. 52-57.
  11. ^ Маттиас Мюлинг, «Интервью с Энтони Джеймсом», Morphic Fields, Мюнхен: Hatje Cantz Verlag, 2014, стр. 77-89.
  12. ^ Форт Гансевоорт, https://static1.squarespace.com/static/55ee2fc1e4b0c1020ff7e01a/t/591f29c103596e77e94503c7/1495214536115/FG_AnthonyJames_PressRelease_FINAL.pdf, «Энтони Джеймс / Fabulism», 2017.
  13. ^ Форт Гансевоорт, https://static1.squarespace.com/static/55ee2fc1e4b0c1020ff7e01a/t/591f29c103596e77e94503c7/1495214536115/FG_AnthonyJames_PressRelease_FINAL.pdf, «Энтони Джеймс / Fabulism», 2017.
  14. ^ Форт Гансевоорт, https://static1.squarespace.com/static/55ee2fc1e4b0c1020ff7e01a/t/591f29c103596e77e94503c7/1495214536115/FG_AnthonyJames_PressRelease_FINAL.pdf, «Энтони Джеймс / Fabulism», 2017.
  15. ^ "выставки". там там. Получено 2020-04-03.
  16. ^ "Журнал artnet - Возвращение Энтони Джеймса". www.artnet.com. Получено 2020-04-03.

внешняя ссылка