Блю (художник) - Blu (artist)

Логотип Blu

Blu - псевдоним итальянского художника, который скрывает свою настоящую личность. Он родился в Сенигаллия. Он живет в Болонья и был активен в уличное искусство с 1999 г.

Его ранняя карьера связана с практикой совместных художественных действий. Такие артисты, как Dem, Sweza, Run и, прежде всего, Ericailcane,[1] были его товарищами во время ночных набегов, когда анонимное творческое участие преодолело необходимость подписывать свои произведения. Кроме того, в те годы Блу начал экспериментировать с цифровой анимацией и создал короткие интерактивные видеоклипы, которые использовались в качестве визуального вклада в живые музыкальные выступления коллектива OK NO.[2]

Сотрудничество с Ericailcane дало свои лучшие результаты с 2003 по 2006 год. Эти две личности дополняли друг друга; пока Блу рисовал свои характерные человеческие фигуры, Эрикайлкейн сделал своих типичных животных. Два художника, друзья в реальной жизни, продолжают работать вместе, хотя и реже.

Начиная с 2004 года, некоторые художественные галереи обратили внимание на художественную ценность Блю и пригласили его участвовать как в персональных, так и в коллективных выставках. Тем не менее, Блю на протяжении всей своей юной карьеры пытался ограничить свое присутствие в официальном мире искусства, отдавая предпочтение другим территориям.

Поскольку его главными работами за пределами видео были неподвижные фрески, приведенный ниже обзор работ Блю носит скорее географический, чем хронологический характер.

Места

Центральная и Южная Америка

Его кочевой дух достиг своего пика в 2005 году. С конца того же года Блю проводил большую часть своего времени, прыгая в самостоятельных путешествиях, связывая свои маршруты с фестивалями, на которые его приглашали. В то время он сотрудничал с Ericailcane и несколько художников из Коста-Рика, Никарагуа, Гватемала, и Гондурас на фестивале в Манагуа называется «Murales de Octubre». По этому случаю он нарисовал стену, важную в истории Южной Америки. фрески, на Авенида Боливар, где в 1979 г. Виктор Канифро праздновал сандинистскую революцию.[3] Этим он создал одну из своих самых впечатляющих фресок, которую местные жители сразу же окрестили Hombre Banano (Человек-банан), ссылаясь на протест рабочих на банановых плантациях.[4]

В следующем году, с октября 2006 года по декабрь 2006 года, он вернулся в Центральную и Южную Америку, чтобы совершить длинный круг фресок, в том числе Мехико, город Гватемала, Манагуа, Сан - Хосе (Коста-Рика), и, наконец, Буэнос айрес (Аргентина). Год спустя он снова был в Южной Америке, в Сан-Паулу, Бразилия, участие в фестивале «A Conquista do Espaço» (Покорение космоса). По этому случаю он придумал новую интерпретацию "Христос Корковадо " из Рио де Жанейро. В версии Blu Христос буквально затоплен тоннами ружей и винтовок. С осени 2007 года до весны 2008 года он жил в Буэнос-Айресе, посвятив все свои силы созданию видеоролика под названием Муто[5] (Тихий). Помимо получения множества международных наград, таких как Гран-при 2009 от Фестиваля Клермон-Ферран,[6] "Муто" посмотрело более 12 миллионов зрителей на YouTube. Он также доступен в высоком разрешении на веб-сайте Blu по лицензии Creative Commons.[7] Это видео состоит из сотен картин на стенах, сделанных на многих улицах Буэнос-Айреса, и кадр за кадром создает анимированную фреску продолжительностью более семи минут.

В 2009 году Блю начал свой уже десятый тур по Южной Америке. Богота на фестиваль "Memoria Canalla", затем на Монтевидео, Уругвай, обратно в Буэнос-Айрес и впервые в Лима, Перу, где он расписал весь фасад исторического здания на центральной улице Авенида Ареналес. В этой огромной фреске Блу, кажется, переосмысливает историю Южной Америки, континента, который был нарушен как древними, так и современными конкистадоры.

В 2013 году он участвовал в Bienal de Arte Urbano (BAU) в Кочабамбе, Боливия.[8]

Северная Америка

В 2008 году Blu принял приглашение Deitch Gallery в Нью-Йорке нарисовать экстерьер своего дома. Лонг-Айленд расположение. Музей современного искусства, Лос-Анджелес расписать внешнюю стену музея для выставки «Искусство на улице», директор Джеффри Дейч приказал побелить получившуюся фреску на следующий день после ее завершения, вероятно, из-за ее политического содержания. Фреска представляла собой два ряда гробов, на каждом из которых вместо американского флага висела однодолларовая банкнота.[9]

западное побережье

В 2007 году гетто Санты,[10] Лондонский художественный коллектив, который ежегодно организует перформансы картин и ярмарки печатной продукции, пригласил Блю на фестиваль, который проходил в западное побережье. Блю входил в группу художников, в том числе Бэнкси, Марк Дженкинс, Рон Инглиш, Обморок, и Faile кто рисовал на стене вокруг Вифлеем который отделяет Западный берег от Израиль.[11] На границе сторожевой башни Блю нарисовал фигуру человека, пытающегося снести стены пальцем.[12]

Европа

Австрия

Вена, фреска гавани Альберн, 2010-2013 гг.

В 2010 году Блю пригласили в Вена нарисовать фреску на Дунай река гавань возле Альберна в городском районе Кипячение. Впервые предложенный в 1923 году как одна из возможностей для расширения портов Вены, Альберн был выбран для реализации немецкими Рейхсское министерство транспорта (Reichsverkehrsministerium) в 1939 году, через год после "Аншлюс " из Австрия к нацистская Германия. Проект должен был стать логистическим узлом будущего. гео - и биополитический приказ, предназначенный для перевалки зерна из аннексированных или экономически колонизированных регионов восточный и Юго-Восточная Европа в самые глубинки Германского Рейха. Для строительства гавани и пяти зернохранилищ в период с 1939 по 1942 год нацистский режим использовал принудительный труд. Реализовано в одном из зернохранилищ Blu's фреска призвал к запоздалому историческому и социальному увековечению напряженной истории этого места и неизвестных судеб подневольных рабочих, которые его строили. Введенный в эксплуатацию объект был разрушен осенью 2013 года в ходе ремонтных работ.[13][14]

Восточная Европа

Краков, Юзефинская роспись, 2011.

В Восточной Европе Blu нарисовал Белград, Сербия в 2009 г. в Вроцлав и Гданьск, Польша, 2008 год. В Гданьске, расположенном в промышленной гавани, где пересекались судьбы Европы двадцатого века, он использовал заброшенный ангар в качестве фона для своего короткометражного фильма «Морфинг».[15] где смешаны символы этого места, наполненного историей. Гавань Гданьска действительно была захвачена первыми Нацисты, то по Красная армия и впоследствии увидел рождение профсоюзного движения, Солидарность (Солидарность) и, наконец, победа капитализм Также в 2008 году Блю был в Прага в Чехия для "Фестиваля имен"[16] нарисовать фреску под названием «Сектор Газа», на которой танки и бульдозеры преследуют друг друга по Лента Мебиуса.

Англия

В 2007 году Блу впервые приехал в Лондон, где создал множество произведений. город Камден и Уиллоу-стрит, а также в бывшей штаб-квартире веб-сайта картинной галереи Pictures on Walls.[17] Тем же летом он принял участие в выставке двоих с Ericailcane в галерее Лазаридеса.[18] В следующем году Тейт Модерн[19] представил выставку, посвященную феномену уличного искусства и пригласил Блю,[20] вместе с JR,[21] Faile, Sixeart, и Os Gêmeos[22] е Nunca, чтобы покрасить весь его главный фасад.[23]

Германия

Фрески на Кувристрассе, 2007-2014 гг.

В период с 2006 по 2009 год Блу много раз работал в Германии, в основном в Берлине и всегда вокруг Кувристрассе в многонациональном районе под названием Кройцберг. Благодаря участию в нескольких фестивалях "Backjump".[24] и «Планетпрозесс»,[25] у него была возможность создать некоторые из своих работ, одна из которых была написана в сочетании с гигантскими фотографиями французского художника JR.

В 2006 году во время одной из таких поездок Блу сделал свою первую цифровую анимацию из изображений, нарисованных прямо на стене, - техника, которая будет повторяющейся темой во многих его будущих видео, таких как «Muto».

По согласованию с Blu две фрески на Кувристрассе были покрыты черной краской в ​​2014 году группой людей в знак недовольства политикой городского развития в этом районе.[26]

Италия

Италия, как никакая другая страна, может похвастаться большинством граффити Blu, как незаконных, так и законных. Среди общественных проектов стоит отметить фасад PAC[27] (Павильон современного искусства) в Милан, закончен в 2008 г .; фрески на вокзалах Бикокка и Ламбрате, сделанные в 2008 и 2009 годах; три выпуска «Спинафестиваля» в Comacchio (2005, 2006 и 2007 годы); два выпуска "Фестиваля славы" Grottaglie[28]"(2008 и 2009). В этом последнем Blu завершил видео-анимацию с нью-йоркским художником, Дэвид Эллис. Blu также принимал участие во многих выпусках фестиваля «Icone[29]" в Модена И в Анкона "Festival Pop Up" в 2008 году, где он рисовал вместе с Ericailcane гигантские силосы рядом с набережной гавани. Другие итальянские города, в которых Блю оставил свой след, разнообразны, среди которых Прато, Флоренция, Гроссето, Турин, Анкона, Роверето, Верона и Пезаро В Болонье появилось большинство его первых работ из-за учебы в городском университете. В 2016 году он удалил все фрески, написанные в Болонье, из-за решения, принятого муниципалитетом, который организовал выставку, пытаясь получить прибыль от граффити Blu без его разрешения.[30][31]

Блю также нарисовал несколько "Centri Sociali ", места, которые находятся между сквотами и самоуправляемыми культурными центрами. В Болонье его работы можно увидеть на XM24, TPO, Livello 57, Crash; в Риме на Форте Пренестино и Коллатино; в Милане на улицах Кокс 18 и Леонкавалло и в Пиза в Cantiere San Bernardo.

Испания

Блю часто бывал в Испании. На фестивале «Segundo Asalto» в г. Сарагоса, он вместе с художниками Сан, Элтоно,[32] Нурия,[33] и Нано, нарисовал фреску колоссального минотавр поднимая удивленного человека. Фрески Блю также можно найти в Валенсия, Линарес, Мадрид и Барселона. В районе Баррио Кармело Барселоны Blu принял участие в фестивале 2008 года "Влиятельные лица ".[34] В условиях надвигающегося глобального экономического кризиса Блю нарисовал угрожающую акулу, кожа которой полностью покрыта банкнотами в евро.

Методы, темы и этика

Список мест, где Блю оставил свой след, такой же длинный, как и его коллекция альбомов, в которых есть зарисовки, мысли или просто визуальные заметки. Часто эти рисунки служат сценарием его импровизаций на стенах.

Его графическая мания прямо пропорциональна эпическому размеру его фресок. Его картины, кажется, интерпретируют архитектурный язык общественных пространств и изобретают их в новых формах. Таким образом, его фрески никогда не отрываются от мест, где они были задуманы, потому что Блю - живописец в пейзажах, городских или промышленных. Он всегда пытается общаться с обществом, которое населяет эти пространства, в поисках уникальности каждого места. Помимо рисования и живописи, техническая вселенная Blu дополняется умелым использованием цифровых носителей. Доказательство тому можно увидеть на его веб-сайте, где его ручное мастерство сочетается с языком компьютерного программирования. Повторяющиеся темы его образов играют на искажении человеческой фигуры. Он говорит поп словарный запас, который напоминает процесс автоматического письма сюрреалист традиции с чисто риторический процессы.[35]

Короче говоря, художественная практика Блю внесла свой вклад в радикальные изменения на арт-рынке. Его фрески и его видео бесплатно выкладываются в общественное пространство городов и во всемирную паутину. Его доход поступает от продажи мультипликаторов, например шелкография в тех немногих галереях, которые представляют его, или через продажу самодельных изданий. Работы Blu кажутся неожиданными, потому что они являются производными от свободного творчества художника, который решил занять положение вне защищенной области искусства. Каким бы волшебным они ни казались, они могут исчезнуть, иногда покрытые другими картинами самого Блю, иногда разрушенные временем и погодой, но в основном стираемые властями во имя порядка.

Эстетический поиск Blu мотивирован верой в философию открытого исходного кода,[36] упорный в своем анархическом бунте против условностей современного искусства и уникальный по красоте.

Цензура в США

Основные экспонаты

  • 2009 - Memoria Canalla, Богота.
  • 2008, 2009 - Фестиваль славы, Гротталье, Таранто, Италия.
  • 2008 - Уличное искусство, Тейт Модерн, Лондон.
  • 2008 - Влиятельные лица, Barcellona.
  • 2007 - Гетто Санты, Вифлеем, Палестина.
  • 2007 - Супер флуо, Галерея Лазаридес, Лондон.
  • 2007 - BackJump Live Выпуск № 3, Kunstraum Kreuzberg / Bethanien, Берлин.
  • 2007 - Уличное искусство Sweet Art, Padiglione Arte Contemporanea, Милан.
  • 2007 - Конкиста-ду-Эспасу, Сан-Паулу.
  • 2005 - Murales de Octubre, Манагуа.
  • 2005, 2006, 2007 - Спинафестиваль, Комаккьо, Италия.

Видеосъемка

Библиография

  • Прыжки назад (2007). Актуальный выпуск № 3: Городские коммуникации и эстетика, Уильям Стратманн.
  • Дитрих, Лукас (2009). 60: Новаторы, формирующие наше творческое будущее, Темза и Гудзон.
  • Хундертмарк, Кристиан (2006). Искусство восстания 2: Мир городского арт-активизма (№ 2)
  • Иосифидис, Кириакос (2009). Фрески, Том 2: Фрески на огромных общественных площадях по всему миру от граффити до Trompe L'Oeil, Gingko Press.
  • Лазаридес, Стив (2009). Аутсайдеры: Искусство людей
  • Льюисон, Сидар, редактор (2008). Уличное искусство: Революция граффити, HNA Книги.
  • Манко, Тристан (2007). Street Sketchbook: изнутри журналов международных уличных художников и художников-граффити, Книги хроники.
  • Чидл, Роман (2014). BLU - Без названия / очевидно, В: Тайг Мария [Ред.]: Kör vie 07-10: Public art Вена 2007 - 2010, Verlag für moderne Kunst

Редакции

  • Блю (2018). Минимальная роспись, Zooo Print и Press.
  • Блю (2008). Blu 2004-2007, Студия Кроми.
  • Блю (2006). Нулла, Zooo Print и Press.
  • Блю (2005). 25 дизайнов (с Ericailcane), Zooo Print и Press.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Веб-сайт Ericailcane
  2. ^ Blu, Oklahoma NO video, 2001, через Youtube
  3. ^ Дэвид Кунцл, Фрески революционной Никарагуа, 1979-1992 гг., Калифорнийский университет Press, 1995.
  4. ^ Генри Дж. Фрундт, Справедливые бананы, фермеры, рабочие и потребители стремятся изменить отрасль, Университет Аризоны Press, 2008.
  5. ^ Blu, Muto, 2008, через Youtube В архиве 26 марта 2010 г. Wayback Machine
  6. ^ Веб-сайт кинофестиваля в Клермон-Ферране
  7. ^ Веб-сайт Creative Commons
  8. ^ «Блю-БАУ». BAU-mARTadero. Получено 25 марта 2020.
  9. ^ "Фреска по заказу уличного художника Los Angeles MOCA Censors". Huffington Post.
  10. ^ Сайт гетто Санты
  11. ^ Шира Клэр Френкель "Давайте разбрызгиваем: Бэнкси попадает в Вифлеем ", Времена, 3 декабря 2007 г.
  12. ^ "Santa's Ghetto Bethlehem, Art-Das Kunst Magazine, 12 декабря 2007 г.". Архивировано из оригинал на 2009-03-04. Получено 2010-03-06.
  13. ^ Роман Чидль: BLU - Без названия / очевидно, в: Мария Тайг, Барбара Хорват (Hg.): Kör vie 07-10: Паблик-арт в Вене, 2007-2010, Verlag für moderne Kunst, Нюрнберг, 2014 г., стр. 206; смотрите также Без названия / очевидно, koer.or.at, 2010 г.
  14. ^ Ортрун Фейхтльбауэр: Брауне Донау. Transportweg nationalsozialistischer Biopolitik, in: Christian Reder, Erich Klein (Hg.): Graue Donau - Schwarzes Meer, Springer, Вена / Нью-Йорк, 2008 г., стр. 240 f (на немецком)
  15. ^ Blu, Morphing, 2008, через Youtube.
  16. ^ "Сайт фестиваля имен". Архивировано из оригинал на 2012-07-14. Получено 2010-03-06.
  17. ^ Фотографии на веб-сайте Walls
  18. ^ Сайт галереи Lazarides
  19. ^ Галерея Тейт, сайт выставки уличного искусства В архиве 23 марта 2010 г. Wayback Machine
  20. ^ Франческа Гэвин "Стрит-арт стал мейнстримом, Хранитель, 8 апреля 2008 г.
  21. ^ Веб-сайт JR
  22. ^ Веб-сайт Gemeos[постоянная мертвая ссылка ]
  23. ^ Веб-сайт Backjump Festival
  24. ^ Веб-сайт Planetprozess
  25. ^ «Когда палец указывает на луну…», Блог, blublu.org, дата обращения 6. Июнь 2015 г.
  26. ^ Сайт "Padiglione dell’Arte Contemporanea di Milano" (PAC)
  27. ^ Сайт фестиваля славы
  28. ^ "Сайт фестиваля Icone". Архивировано из оригинал на 2010-03-04. Получено 2019-10-18.
  29. ^ "Уличный художник #Blu стирает все фрески, которые он написал в #Bologna - Giap". Giap. 2016-03-12. Получено 2018-02-18.
  30. ^ «Блог BLU, 12 марта 2016 г.». blublu.org. Получено 2018-02-18.
  31. ^ Веб-сайт Эль Тоно
  32. ^ Сайт Нурии
  33. ^ Веб-сайт фестиваля Influencers
  34. ^ Жан Бодрийяр, L'Echange symbolique et la mort, Париж, 1976.[сомнительный ]
  35. ^ Наоми Кляйн, Без логотипа, Кнопф, 2000.[сомнительный ]
  36. ^ Цензура в MOCA