Фирменный стиль - Company style

Группа куртизанок, 1800–1825 гг., 26 см × 31,2 см (10,2 × 12,3 дюйма) непрозрачная акварель и золото на бумаге
Хан Бахадур Хан с людьми своего клана, c. 1815 г., из Альбом Фрейзера

Фирменный стиль или же Живопись компании (Кампани Калам в хинди ) - термин для гибридного индоевропейского стиля картин, созданных в Индии индийскими художниками, многие из которых работали на европейских покровителей в Британская Ост-Индская компания или другие иностранные компании 18-19 веков. В стиле смешались традиционные элементы из Раджпут и Могольская живопись с более западной трактовкой перспективы, объема и спада. Большинство картин были небольшими, отражая индийский миниатюра традиции, но естественные истории растений и птиц обычно были в натуральную величину.

Локации

Ведущими центрами были основные британские поселения Калькутта, Мадрас (Ченнаи), Дели, Лакхнау, Патна, то Маратха суд Танджавур и Бангалор. Объекты включали портреты, пейзажи и виды, а также сцены с индийскими людьми, танцорами и фестивалями. Серия фигурок разных касты или профессии были особенно любимыми, с упором на различия в костюмах; теперь они столь же популярны как предметы для анализа историками империалистического менталитета. Также были заказаны портфолио животных или ботанических предметов, а также некоторые эротические предметы. Архитектурные предметы были популярны, обычно выполненные в подробном и фронтальном стиле, больше напоминающем стиль архитектурного рисовальщика, чем стиль романтизма, используемый большинством европейских художников, посещающих Индию. Техники были разнообразны, но в основном опирались на западную акварельную технику, от которой были заимствованы «прозрачность текстуры, мягкие тона и моделирование широкими мазками».[1]

Меценаты и артисты

Большая индийская фруктовая летучая мышь (Pteropus giganteus ), Бхавани Дас или последователь, 1777–82, из альбома естествознания Мэри Импи.

Среди крупных покровителей полковник Джеймс Скиннер славы лошади Скиннера, у которого Раджпут мать, а для картин по естествознанию, Мэри Импи, жена Элайджа Импи, который ввел в эксплуатацию более трехсот, а Маркиз Уэлсли, брат первый герцог Веллингтон, у которых было более 2500. Были аналогичные перемещения, но гораздо меньшие, вокруг французских и португальских владений в Индии и в других регионах Южной Азии, таких как Бирма и Цейлон.

Генерал-майор французского происхождения Клод Мартин (1735–1800), в последнее время базировался в Лакхнау, заказано 658 картин птиц, в том числе Черный аист в пейзаже, теперь в Метрополитен-музей в Нью-Йорке.[2]

Некоторые известные художники включают Мажар Али Хан, который работал над Томасом Меткалфом Книга Дели, и был частью династии художников-миниатюристов, патриарх которых, Гулам Али Хан, работал на Уильям Фрейзер в аналогичной комиссии, известной как Альбом Фрейзера, считается шедевром. Он, как и его дядя Гулам Муртаза Хан также писал портреты последних императоров Великих Моголов и их дворов.

Материал

Зеленокрылый ара, фолио, 89,5 × 56,8 см (35,2 × 22,4 дюйма), из альбома естествознания Мэри Импи, приписывается по надписи шейху Зайну ад-Дину, Калькутта, около 1780 года, непрозрачная акварель на бумаге.

Картины были в основном на бумаге, но иногда на бумаге. слоновая кость, особенно из Дели. В основном они предназначались для хранения в портфелях или альбомах; то муракка или альбом был очень хорошо известен среди индийских коллекционеров, хотя обычно каллиграфия также, как минимум в мусульманских примерах. Стиль развился во второй половине 18-го века, и к началу девятнадцатого века производство было на значительном уровне, причем многие из более дешевых картин копировались наизусть. К 19 веку у многих художников были магазины, где продавали свои работы, и мастерские по их производству.

Отклонить

Прибытие из фотография был прямым ударом по стилю, но он сохранился до 20 века, Ишвари Прасад Патна, который умер в 1950 году, будучи, пожалуй, последним заметным представителем. В конце 19 века британцы основали несколько школ искусств, где преподавалась еще более западная версия этого стиля, позже конкурирующая с другими стилями.


Рекомендации

  1. ^ Линда Лич в Джорджа Митчелла (ред.), В образе человека, индийское восприятие Вселенной через 2000 лет живописи и скульптуры, Королевская академия художеств, Лондон, 1982, ISBN  0-7287-0311-4
  2. ^ «Черный аист на фоне пейзажа». Музей Метрополитен, то есть Музей Метрополитен. Получено 25 мая 2018.

дальнейшее чтение

  • Арчер, Милдред и Уильям Г., Индийская живопись для британцев, 1770–1880 гг. (1955)
  • Арчер, Милдред. Картины компании: индийские картины британского периода. Лондон: Музей Виктории и Альберта, 1992. ISBN  0944142303.
  • Уэлч, Стюарт Кэри. Комната для чудес: живопись индийского двора британского периода, 1760–1880 гг.. Каталог выставки. Нью-Йорк: Американская федерация искусств, 1978. ISBN  0847801764.
  • Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись XVI-XIX веков.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN  0870997831. (см. индекс: стр. 148–152)

внешняя ссылка