Рафаэль Лозано-Хеммер - Rafael Lozano-Hemmer

Рафаэль Лозано-Хеммер
2019Lozano-Hemmer.jpg
Родившийся (1967-11-17) 17 ноября 1967 г. (возраст 53 года)
НациональностьМексика
ОбразованиеУниверситет Конкордия
ИзвестенЭлектронное искусство
Интернет сайтwww.lozano-hemmer.com

Рафаэль Лозано-Хеммер (1967 г.р. в г. Мехико ) является мексиканско-канадским электронный художник кто работает с идеями от архитектура, технологический театр и спектакль. Он держит Бакалавр в физическая химия из Университет Конкордия в Монреаль. В настоящее время Лозано-Хеммер живет и работает в Монреале и Мадрид.[1]

биография

Лозано-Хеммер в 2012 году

Рафаэль Лосано-Хеммер родился в Мехико в 1967 году.[2] Он эмигрировал в Канаду в 1985 году, чтобы учиться в Университете Виктории в Британской Колумбии, а затем в Университете Конкордия в Монреале.[3] Сын владельцев ночных клубов в Мехико, Лозано-Хеммер увлекался наукой, но не мог не присоединиться к творческой деятельности своих друзей.[4] Первоначально он работал в лаборатории молекулярного распознавания в Монреале.[4] и опубликовал свои исследования в химических журналах.[5] Хотя он не преследовал науку как прямую карьеру, она во многом повлияла на его работу.[3] обеспечивая концептуальное вдохновение и практические подходы к созданию его работ. Работы Лозано-Хеммера можно рассматривать как смесь интерактивное искусство и исполнительское искусство, используя как большие, так и мелкие масштабы, внутренние и внешние настройки, а также широкий спектр аудиовизуальных технологий.[2]

Лозано-Хеммер известен прежде всего созданием и представлением театральных интерактивные инсталляции в общественных местах Европы, Азии и Америки. Используя робототехнику, компьютерную графику в реальном времени, кинопроекции, позиционный звук, интернет-ссылки, интерфейсы сотовых телефонов, видео и ультразвуковые датчики, светодиодные экраны и другие устройства, его инсталляции стремятся нарушить все более однородные городские условия, предоставляя критически важные платформы для участия.[6] Небольшие скульптурные и видеоинсталляции Лозано-Хеммера исследуют темы восприятия, обмана и наблюдение.[7] В результате этих различных крупномасштабных и основанных на перформансах проектов Лозано-Хеммер документирует работы в изданиях фотографий, которые также выставляются.[8]

Vectorial Elevation (Ванкувер, 2010 г.)

В 1999 году он создал Альзадо Векторный (или же Векторная высота), где участники Интернета направили прожектора на центральную площадь Мехико.[9] Работа была повторена в Витория-Гастейс в 2002 г. в Лион в 2003 г. в Дублин в 2004 г. и в Ванкувер в 2010 году. В 2007 году он стал первым художником, официально представившим Мексику на Венецианская биеннале, с персональной выставкой в Палаццо Соранцо Ван Аксель. В 2006 году его работа 33 вопроса в минуту был приобретен Музей современного искусства в Нью-Йорке. Субтитры для всех (2005 г.) проводится в Коллекция Тейт в Соединенном Королевстве.[10]

Произведения

Текстовое искусство

Некоторые из инсталляций Лозано-Хеммера включают использование слов и предложений для придания дополнительного значения. Эти тексты используются для раскрытия более глубокого смысла, который включает действия зрителя, для изменения или создания эффекта на атмосферу и восприятие. Некоторые текстовые установки, такие как Третье лицо и Субтитры для всех, наложите слова на самого зрителя. Из-за случайного характера этих текстов зритель не может контролировать то, как они обозначаются, вызывая чувство беспомощности и испытывая приятные и неприятные коннотации, которые связаны со словами, наложенными на себя. Текстовые установки, такие как 33 вопроса в минуту и Нет бизнеса лучше, чем нет бизнеса полагаются на добровольное участие зрителя. Эти две формы текстовых инсталляций являются внешне отражающими, а первые две - внутренне отражающими.

33 вопроса в минуту представляет собой установку, состоящую из нескольких экранов, запрограммированных так, чтобы генерировать возможные вопросы и отображать их со скоростью 33 в минуту. Компьютер, генерирующий вопросы, может сгенерировать 55 миллиардов уникальных вопросов, и на их отображение уйдет более 3000 лет. Помимо просмотра автоматически отображаемых вопросов, представители общественности могут отправлять свои собственные вопросы в систему. Их участие сразу же отображается на экранах и регистрируется программой.[11][неосновной источник необходим ]

Третье лицо это вторая часть серии интерактивных дисплеев ShadowBox со встроенной компьютеризированной системой отслеживания. Этот фрагмент показывает тень зрителя, состоящую из сотен крошечных слов, которые на самом деле все глаголы словаря, сопряженного в третье лицо. Портрет зрителя рисуется в реальном времени активными словами, которые появляются автоматически, чтобы заполнить его или ее. силуэт.[12][неосновной источник необходим ]

Нет бизнеса лучше, чем нет бизнеса представляет собой мигающую неоновую вывеску, скорость которой прямо пропорциональна тому, сколько раз слово «экономика» появлялось в новостях в Интернете за последние 24 часа.[13][неосновной источник необходим ]

Субтитры для всех состоит из пустого выставочного пространства, где посетителей обнаруживает компьютеризированный наблюдение система. Когда люди входят в пространство, система генерирует подзаголовок для каждого человека и проецирует его на него или на нее: подзаголовок выбирается случайным образом из списка всех глаголов, сопряженных от третьего лица. Единственный способ избавиться от субтитров - прикоснуться к другому человеку, что приведет к обмену двумя субтитрами.[14][неосновной источник необходим ]

Реляционная архитектура

В 1994 году Лозано-Хеммер ввел термин «реляционная архитектура» как технологическая актуализация зданий и городской среды с инопланетной памятью. Он стремился преобразовать доминирующие повествования о конкретном здании или городском окружении путем наложения аудиовизуальных элементов, чтобы повлиять на них, воздействовать на них и повторно контекстуализировать их.[15] С 1997 по 2006 год он построил десять работ реляционной архитектуры, начиная с Смещенные императоры и заканчивая Под сканированием.[15] Лозано-Хеммер говорит: «Я хочу, чтобы здания притворялись кем-то другим, а не сами собой, занимались своего рода лицемерием».[16]

Солнечное уравнение была крупномасштабной инсталляцией в стиле паблик-арт, которая представляет собой точную симуляцию Солнца в 100 миллионов раз меньше реальной. По заказу фестиваля Light in Winter в г. Мельбурн, Австралия На картине был изображен самый большой в мире сферический шар, изготовленный по индивидуальному заказу для этого проекта, который был привязан к площади Федерации и анимирован с помощью пяти проекторов. Солнечная анимация на воздушном шаре создавалась живыми математическими уравнениями, моделирующими турбулентность, вспышки и солнечные пятна что можно увидеть на поверхности Солнца. Это привело к постоянно изменяющейся индикации, которая никогда не повторялась, давая зрителям возможность увидеть величественные явления, наблюдаемые на поверхности Солнца и открытые только относительно недавними достижениями в астрономии.[17][неосновной источник необходим ]

Под сканированием - интерактивная видео-арт-инсталляция для публичного пространства. В работе прохожих обнаруживает компьютеризированная система слежения, которая активирует видеопортреты, проецируемые в их тени. Более тысячи видеопортретов добровольцев были сделаны в Дерби, Лестере, Линкольне, Нортгемптоне и Ноттингеме (в Англии) командой местных режиссеров. Для лондонской презентации в Трафальгарская площадь, Тейт Модерн снял более 250 дополнительных записей. Поскольку люди могли изображать себя так, как они хотели, было запечатлено множество спектаклей. В инсталляции портреты появлялись в случайных местах. Они «просыпаются» и устанавливают зрительный контакт со зрителем, как только его или ее тень «раскрывает» их. Когда зритель уходит, портрет реагирует, отводя взгляд, и в конечном итоге исчезает, если его никто не активирует.[18][неосновной источник необходим ]

Фильмы о теле преобразует общественное пространство с помощью интерактивных проекций размером от 400 до 1800 квадратных метров (от 4300 до 19 400 квадратных футов). Тысячи фотографических портретов, сделанных ранее на улицах города-организатора, показаны с помощью проекторов с роботизированным управлением. Однако портреты появляются только в проецируемых тенях прохожих, чьи силуэты могут достигать размеров от 2 до 25 метров (от 6,6 до 82,0 футов), в зависимости от того, насколько близко или далеко они находятся от мощных источников света, расположенных на земле. А видеонаблюдение система слежения запускает новые портреты, когда все существующие были обнаружены, приглашая публику к новым повествованиям репрезентации. Лозано-Хеммер комментирует: «Моим первоначальным желанием было использовать искусственные тени для создания вопросов о воплощении и развоплощении, о зрелищном изображении, о расстоянии между телами в публичном пространстве и так далее».[16][19][неосновной источник необходим ]

Re: позиционирование страха был третьим проектом реляционной архитектуры. Это была масштабная инсталляция в Landeszeughaus.[куда? ] военного арсенала, причем проекция видна только в тени прохожих. Используя системы слежения, тени автоматически фокусировались и генерировали звуки. В тени проецировалось обсуждение трансформации понятия «страх» в реальном времени; В чате приняли участие 30 художников и теоретиков из 17 стран мира.[20][неосновной источник необходим ]

Скульптура

Магнитофоны представляет собой установку, содержащую ряды моторизованных измерительные ленты запись количества времени, в течение которого посетители остаются в установке. Когда компьютеризированная система слежения обнаруживает присутствие человека, ближайшая измерительная лента начинает выступать вверх. Когда лента достигает примерно 3 метров (9,8 фута) в высоту, она схлопывается и отскакивает назад.[21][неосновной источник необходим ]

Пожалуйста, опустошите карманы это установка, состоящая из конвейерная лента с компьютеризированным сканером, который записывает и хранит изображения всего, что проходит под ним. Зритель может разместить на конвейерной ленте любой небольшой предмет, например ключи, ID карты, кошельки, беспокойные бусы, презервативы, блокноты, сотовые телефоны, монеты, куклы, кредитные карты и т. д. После прохождения под сканером объекты снова появляются на другой стороне конвейерной ленты рядом с проецируемыми объектами из сохраненных изображений установки. Когда реальный предмет снимается с конвейерной ленты, он оставляет проецируемое изображение самого себя, которое затем используется для сопровождения будущих предметов.[22][неосновной источник необходим ]

Микрофоны интерактивная инсталляция с изображением одного или нескольких Shure микрофоны, размещенные на микрофонных стойках вокруг выставочного зала на разной высоте. Каждый микрофон был модифицирован так, что внутри его головы находится крошечный громкоговоритель и печатная плата, подключенная к сети скрытых управляющих компьютеров. Когда публичный участник говорит в микрофон, он записывает его или ее голос, а затем немедленно воспроизводит голос предыдущего участника как эхо из прошлого.[23][неосновной источник необходим ]

Стандарты и двойные стандарты интерактивная инсталляция, состоящая из 10–100 скрепленных ремни которые подвешены на высоте талии от шаговые двигатели на потолке выставочного зала. Ремни, контролируемые компьютеризированной системой слежения, автоматически вращаются, следуя за публикой, медленно поворачивая свои пряжки к прохожим. Когда в комнате находится несколько человек, их присутствие влияет на всю группу ремней, создавая хаотические помехи. Возникают нелинейные модели поведения, такие как турбулентность, водовороты и относительно спокойные районы. Одна из целей этой статьи - визуализировать сложную динамику, превращая состояние чистого наблюдения в непредсказуемую соединительную систему. Произведение создает «отсутствующую толпу», используя фетиш отцовский авторитет: Ремень.[24][неосновной источник необходим ]

Менее трех представляет собой инсталляцию, состоящую из серии световых лучей, которые образуют своего рода сеть между двумя аналоговыми домофоны. Когда зритель разговаривает по одному из переговорных устройств, он может видеть, как речевой сигнал преобразуется в световые вспышки, которые визуально передаются по одному из нескольких возможных маршрутов через сеть. Когда вспышка света достигает другого конца, произнесенная фраза высвобождается и снова трансформируется от света к звуку. Инсталляция взаимодействует, преобразовывая звуковые раздражители в свет, который затем снова превращается в звук.[25] Это было показано на Disseny Hub Барселона с 2011 по 2012 год на выставке I / O / I. Чувства машин (Лаборатория взаимодействия)[26]

Голосовой массив представляет собой инсталляцию с участием до 288 анонимных вокальных сэмплов, играемых в неровный унисон и сопровождаемых импульсами яркого белого света в дискретных лучах, исходящих сверху и снизу от выступающей черной полосы вдоль задней стены. При активации эта пьеса ассоциируется с пульсирующими полосами громкости на старой стереосистеме, превращая звук в свет для измерения интенсивности. Любой посетитель может говорить в переговорное устройство с серебряными пуговицами слева от полосы - при выходе запись немедленно превращается в мигающую последовательность, сохраняемую в виде петли в первом свете массива.[27]

Запутанность представляет собой инсталляцию, состоящую из двух загорающихся неоновых вывесок с надписью «запутывание». Два знака имеют размер 72 на 14,75 дюйма. На обоих знаках есть выключатель, который включает и выключает их. Когда включается один из выключателей света, загораются оба знака. Когда один из выключателей света выключен, оба знака выключены. Эти два знака размещаются в разных комнатах, отдельных зданиях или даже в разных странах. Идея пришла из того, что означает запутанность в квантовой физике, когда две частицы ведут себя как одна.[28][неосновной источник необходим ]

Бифуркация Это установка, в которой в воздухе болтается Y-образная ветка, прикрепленная к потолку с помощью веревки. Позади ветви - проекция целой ветви, показывающая, как когда-то выглядела Y-образная ветка. Поскольку Y-образная ветка движется вместе с движением воздуха или людьми, перемещающими ее, выступ также движется синхронно с болтающейся веткой. Это вторая работа Рафаэля Лозано-Хеммера в «Теневых объектах». На создание этого произведения вдохновили Октавио Пас и Биой Касарес, заявившие, что «отсутствие и присутствие - не противоположности».[29][неосновной источник необходим ]

Пан Гимн (2014) представляет собой интерактивную инсталляцию из сотен подвижных динамиков, которые при приближении зрителя исполняют национальные гимны. Эти колонки расположены по стенам галереи на основе национальной статистики. Например, расположение может зависеть от населения, года независимости и т. Д.[30][неосновной источник необходим ]

Говорящая Уиллоу, - интерактивное дерево обнаружения движения, которое будет шептать посетителям на сотнях разных языков в Вашингтоне, округ Колумбия. Планета Слово Музей. Предполагаемая дата установки 2020.[31]

Другие работы

В 2013 году Лозано-Хеммер создал произведение под названием Friendfracker. Это был онлайн-сервис, который Лозано-Хеммер создал вместе с Харпер-Рид за один день. Участник вводит информацию о своей учетной записи Facebook в онлайн-программу, а затем после проверки информации служба удаляет до 10 друзей участника в их учетной записи Facebook. Служба не сообщала, какие друзья были удалены. Facebook отключил программу 25 апреля 2013 года.[32][неосновной источник необходим ]

Технологии

Лозано-Хеммер от многих художников в его всестороннем использовании технологий; большинство его постановок содержат более одного элемента технологии для создания длительного эффекта. Лозано-Хеммер признает, что западная культура - это культура, основанная на технологиях, подчеркивая, что «даже если вы не пользуетесь компьютером, на вас влияет эта среда. Работа с технологиями неизбежна».[33] «Наша политика, наша культура, наша экономика - все проходит через глобализированные сети коммуникации ...»[34]

Некоторые из технологий, используемых Lozano-Hemmer: робототехника, специальное программное обеспечение, проекции, интернет-ссылки, сотовые телефоны, датчики, светодиоды, камеры и системы слежения.[35]

Награды

  • Премия генерал-губернатора в области визуального и медиа-искусства, Оттава, Канада, 2015 г.[36]
  • Почетное упоминание интерактивного искусства, Ars Electronica, 2013, Линц, Австрия, 2013.[37]
  • Премия Джойса, Фонд Джойса, Чикаго, Иллинойс, США, 2012 г.[38]
  • BAFTA Премия Британской академии интерактивного искусства 2005, Лондон, Соединенное Королевство 2005.[39]
  • Артист / исполнитель года, Wired Magazine Rave Awards, Сан-Франциско, Калифорния, США, 2003.[40]
  • Стипендия Рокфеллера-Форда, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, 2003 г.
  • Trophée des Lumiéres, Лион, Франция, 2003 г.
  • Премия World Technology Network в области искусств, Сан-Франциско, Калифорния, США, 2003 г.
  • BAFTA Премия Британской академии интерактивного искусства 2002 г., Лондон, Соединенное Королевство 2002 г.
  • Золотая награда, Обзор дизайна интерактивных медиа, 2002 г., Я БЫ. Журнал, США 2002.
  • Интерактивное художественное оформление, Ars Electronica 2002, Линц, Австрия 2002.
  • Международная премия Баухауса 2002, первая премия, Дессау, Германия 2002.[39]
  • Различие, SFMOMA Webby Awards 2000 г., Сан-Франциско, Калифорния, США 2000 г.
  • Награда за выдающиеся достижения, Фестиваль медиаискусств 2000, CG Arts, Токио, Япония 2000.[39]
  • Финалист Medienkunstpreis 2000, ZKM, Карлсруэ, Германия 2000.
  • Интерактивное искусство Golden Nica, Ars Electronica 2000, Линц, Австрия 2000.[39]
  • Почетное упоминание интерактивного искусства, Ars Electronica 1998, Линц, Австрия, 1998.
  • Лучшая установка, Interactive Digital Media Awards 1996, Торонто, Онтарио, Канада, 1996.
  • 2-я премия, Cyberstar, Кёльн, Германия, июнь 1995 г.
  • Почетное упоминание интерактивного искусства, Ars Electronica, 1995, Линц, Австрия, 1995.

дальнейшее чтение

Рекомендации

  1. ^ «Архивная копия». Рафаэль Лозано-Хеммер. Галерея Bitforms. В архиве из оригинала 22 августа 2015 г.. Получено 23 августа 2015.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  2. ^ а б "Рафаэль Лозано-Хеммер - Биография". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 17.02.2015. Получено 2015-03-02.
  3. ^ а б "Рафаэль Лозано-Хеммер | Иммигрант из Канады". Canadianimmigrant.ca. 2011-05-16. В архиве из оригинала от 04.03.2016. Получено 2015-03-02.
  4. ^ а б Ворона, Келли (2009-09-05). "Рафаэль Лозано-Хеммер пишет со звуком - WSJ". Online.wsj.com. В архиве из оригинала от 06.04.2015. Получено 2015-03-02.
  5. ^ Ти, О.С., Мазза, К., Лозано-Хеммер, Р. и Джорджи, Дж. Б., «Расщепление сложного эфира циклодекстринами в водных смесях диметилсульфоксида: связывание субстрата или связывание в переходном состоянии», Журнал органической химии, 59, Вашингтон, США Штаты, 1994
  6. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Биография". В архиве из оригинала 31.01.2018. Получено 2018-01-30.
  7. ^ Раветто-Бьяголи, Крисс (2010). «Затененные изображениями: Рафаэль Лозано-Хеммер и искусство слежки» (PDF). Представления. 111 (1): 121–143. Дои:10.1525 / rep.2010.111.1.121. Архивировано из оригинал (PDF) 4 марта 2016 г.. Получено 20 августа 2015.
  8. ^ Вольф Лизер. Цифровое искусство. Лангеншайдт: h.f. Ульманн. 2009. С. 252, 254-55, 261.
  9. ^ Андреас Брокманн в Стивене Грэме, Читатель Cybercities, Рутледж, 2004 г., стр. 380. ISBN  0-415-27956-9
  10. ^ "'Subtitled Public ', Рафаэль Лозано-Хеммер ". Тейт. 2014-12-15. Получено 2015-03-02.
  11. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" 33 вопроса в минуту"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  12. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Третье лицо"". Lozano-hemmer.com. 2013-09-19. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  13. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Нет бизнеса лучше, чем бизнес"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  14. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Публичный с субтитрами"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  15. ^ а б Фернандес, М. «Воплощение освещения: реляционные архитектуры Рафаэля Лозано-Хеммера». Архитектурный дизайн (июль / август 2007 г.), стр. 78-87.
  16. ^ а б Адриансенс, Алекс и Джук Брауэр. «Отношения с инопланетянами из публичного пространства: извилистый диалог с Рафаэлем Лозано-Хеммером». Трансурбанизм. 2002. Печать.
  17. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Солнечное уравнение """. Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 24.02.2015. Получено 2015-03-02.
  18. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" в стадии сканирования"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 25.02.2015. Получено 2015-03-02.
  19. ^ Фильмы о теле "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект""". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 23.02.2015. Получено 2015-03-02.
  20. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Re: Позиционирование страха"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  21. ^ Магнитофоны "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект""". Lozano-hemmer.com. 2014-05-13. В архиве из оригинала на 2015-03-11. Получено 2015-03-02.
  22. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Пожалуйста, опустошите свои карманы"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 15.02.2015. Получено 2015-03-02.
  23. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Микрофоны"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 02.04.2015. Получено 2015-03-02.
  24. ^ «Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект» Стандарты и двойные стандарты"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала на 2014-10-04. Получено 2015-03-02.
  25. ^ "Disseny Hub Barcelona". Dhub-bcn.cat. Архивировано из оригинал в 2012-07-29. Получено 2015-03-02.
  26. ^ "Disseny Hub Barcelona". Dhub-bcn.cat. Архивировано из оригинал на 2012-05-09. Получено 2015-03-02.
  27. ^ Розетти, Хлоя (октябрь 2012 г.). "Рафаэль Лозано-Хеммер: голосовой массив". Бруклинская железная дорога. В архиве из оригинала от 05.11.2012. Получено 2012-12-20.
  28. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Запутанность"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 21.09.2015. Получено 2015-04-22.
  29. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Бифуркация"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 03.01.2015. Получено 2015-04-22.
  30. ^ «Архивная копия». В архиве из оригинала на 2017-05-01. Получено 2017-03-07.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  31. ^ Дингфельдер, Сэди (13 марта 2019 г.). «Гигантское шепчущее« дерево »приближается к центру округа Колумбия». Вашингтон Пост. В архиве из оригинала 27 марта 2019 г.. Получено 14 марта 2019.
  32. ^ "Рафаэль Лозано-Хеммер - Проект" Friendfracker"". Lozano-hemmer.com. В архиве из оригинала от 21.09.2015. Получено 2015-04-22.
  33. ^ "Рафаэль Лозанон-Хеммер в ARS Electronica". Акрил. 2002-02-26. В архиве из оригинала от 14.09.2015. Получено 2015-03-02.
  34. ^ «Рафаэль Лозано-Хеммер берет« Пульс »электронного искусства - Los Angeles Times». Articles.latimes.com. 2010-10-17. В архиве из оригинала от 03.04.2015. Получено 2015-03-02.
  35. ^ "ВОЛЬТА: Рафаэль Лозано-Хеммер". Voltashow.com. Архивировано из оригинал на 2014-11-12. Получено 2015-03-02.
  36. ^ https://montrealgazette.com/storyline/three-montrealer-have-won-governor-generals-awards-in-visual-and-media-arts
  37. ^ http://archive.aec.at/showmode/prix/?id=46854#46854[постоянная мертвая ссылка ]
  38. ^ http://www.spacesgallery.org/news/2012-joyce-award-winners-announced
  39. ^ а б c d Мария Фернандес (6 января 2014 г.). Космополитизм в мексиканской визуальной культуре. Техасский университет Press. С. 276–. ISBN  978-0-292-74535-3.
  40. ^ «Архивная копия». В архиве из оригинала от 29.04.2017. Получено 2017-05-19.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)

внешняя ссылка