Робин Уоллес-Крэбб - Robin Wallace-Crabbe

Робин Уоллес-Крэбб
Робин Уоллес-Крэбб
Родившийся	1938 (возраст82); Мельбурн
Национальность	Австралийский
Известен	Художник и писатель

Робин Уоллес-Крэбб (родился в 1938 году, Мельбурн) активно участвует в австралийском искусстве с 1960-х годов в качестве куратора выставок, литературного обозревателя, художника-карикатуриста, иллюстратора, книжного дизайнера, издателя и комментатора искусства. Он наиболее известен как писатель и художник, который более пятидесяти лет перемещался между двумя медиумами, опубликовав тринадцать романов (в Австралии, Великобритании и США), пять под своим именем и восемь под своим именем. псевдоним - Роберт Уоллес, а с начала шестидесятых годов у него было множество персональных выставок в столицах Австралии. Включая обзорную выставку, проведенную в Австралийском национальном университете в 1980 году. И еще одну обзорную выставку, посетившую австралийские региональные галереи по всей Австралии в период с 1990 по 1991 год. Саша Гришин описывает его как «… блестящего рисовальщика и колориста, его [картины] экспериментируют с идеями уровней восприятия. Наблюдатель и наблюдаемый разделяют общее неоднозначное пространство, которое открывает интеллектуальное измерение [картинкам], где остроумные и провокационные жесты предполагают дальнейшие уровни интерпретации ». ^[1]

Робин Уоллес-Крэбб Влюбленные в Порт-Маккуори. Масло на холсте. (1968)

Живопись и рисунок

Уоллес-Крэббу было чуть больше двадцати, когда его картины привлекли внимание искусствоведа. Бернард Смит. Смит описывал свои картины так: «Любители уединенной обнаженной натуры населяют интерьеры… чувство чего-то сдержанного».^[2] Уоллес-Крэбб в своем творчестве в 2004 году объяснил, почему одинокая обнаженная натура в интерьере:

Одно из моих главных удовольствий, когда я рисую, - это разговаривать с моделью, просто обмен между двумя людьми ... Я не хочу создавать те самомнительные рисунки, которые когда-то приходили из художественных школ. ^[3]

Свидетельства разговора Уоллеса-Крэбба с моделью повторяются на протяжении всей его художественной практики. В 1996 году он получил стипендию по художественному творчеству в Австралийском национальном университете (ANU), где выпустил книгу ограниченным тиражом под названием Царапины.^[4] В книгу входит группа офортов, на каждой из которых изображены портреты. Двенадцать из тринадцати портретов профессоров ANU, в том числе портрет Джон Пассмор К ним прилагается повествовательное эссе Уоллеса-Крэбба, описывающее разговоры, которые он вел во время разговора с каждым натурщиком для их портрета. Разговор с моделью во время рисования также очевиден в седьмой главе его автобиографии «В тени юных девушек». Мужское детство (1997). В 2003 году коллекция рисунков углем его многочисленных моделей была выставлена в здании Королевы Виктории в Сиднее, к выставке была выпущена книга «Беседы и портреты».^[5] написан им самим и в том числе произведения, написанные некоторыми из его моделей. А в 2004 году публикацию «Студия: австралийские художники о природе творчества» Уоллеса-Крэбба можно было увидеть в его студии в Канберре, где он наблюдает и рисует обнаженную модель.^[6] Историк искусства и критик Джон Макдональд предполагает, что тема обнаженной натуры и интерьера по-прежнему связана с удовольствием, а не с сознательным творчеством.

«[Уоллес-Крэбб] считает искусство частным удовольствием. Если художники не находят удовольствия в своих мастерских, он утверждает, что это потому, что они не сосредоточены на создании искусства, а на бизнесе, который называется «быть художниками». ^[7]

Вместо того, чтобы «быть художником», как предлагает Макдональд, Гэри Каталано утверждает, что Уоллес-Крэбб находится в поисках первичных психологических аспектов создания изображений: «… Уоллес-Крэбб хочет вернуть что-то из свежести восприятия, которое естественно для детей, когда они впервые подвергаются воздействию внешнего мира».^[8]

Романы

Литературная карьера Уоллеса-Крэбба началась в 1978 году с публикации «Feral Palit».

"[Feral Palit] был опубликован без какого-либо уведомления, а затем внезапно получил очень хорошую рецензию в" The National Times ". Затем, примерно через три месяца Джеффри Даттон дал очень хороший обзор, отметив, что я думаю Патрик Уайт и Дэвид Кэмпбелл обратил на это его внимание ".^[9]

Любовь Патрика Уайта к Feral Palit сформировала переписку между Уайтом и Уоллес-Крэббом.^[10]

Дикий Палит (1978) ISBN 978-0732225162 ^[11]
Goanna (1982) ISBN 0949559016
Австралия, Австралия (1989) ISBN 0732225523
Собаки (1993) ISBN 0207177368
Мужское детство (1997)^[12] ISBN 1875892532
ОСТРОВА (2000) ISBN 1876827076
РАЗГОВОРЫ И ПОРТРЕТЫ ISBN 0646425366

Под псевдонимом Роберт Уоллес

Поймать подделывателя (1988) ISBN 0575046007
Топор для измельчения (1989) ISBN 0312050542
День зарплаты (1989) ISBN 0207175667
Раскрасьте (1990) ISBN 0575048999
Ливень (1991) ISBN 0207168989
Игра пальцами (1991) ISBN 0575049022
Арт Крыса (1993) ISBN 0732249899
Фальсификатор (2003)^[13] ISBN 1876631821

Под псевдонимом Хартманн Уоллис

Когда книги умирают (2006) ISBN 9780977567706
Я построю лестницу в рай (проиллюстрировано Фил Дэй (художник) ) (2008) Finlay Press книга художника
Кто что сказал? (с рисунками Фил Дэй (художник) ) (2016) ISBN 9780994516510

Между 2008 и 2016 годами Уоллес-Крэбб иногда писал эссе и стихи, используя имя «Хартманн Уоллис». Издатели Finlay Lloyd объясняют:

У Хартманна Уоллиса [...] дикие и несколько кровосмесительные отношения с известным писателем и художником Робином Уоллес-Краббе.^[14]

Через Хартманна Уоллес-Крэбб размышлял о различных повторяющихся предметах: искусство, любовь / похоть, одиночество и животные; обычно с тоном пренебрежения жестокостью по отношению к животным и нашим собратьям. Уоллес-Крэбб также написал краткую биографию (под именем Р. К. Брейса) для Хартманна. Краткая биография утверждает, что Хартманн провел большую часть своей жизни в Австралии или в чужой общине в отдаленной Северной Канаде. Последние годы своей жизни он прожил в «вигваме» на берегу реки Ярра в Мельбурне.

Адам Коллиер^[15] (драматург) из Торонто написал монолог под названием Мой друг Родни. Коллиер написал монолог под предлогом того, что они с Хартманном много беседовали. Кольер объясняет:

... Я познакомился с Хартманном, когда он жил на Парламент-стрит в Торонто. Мы обычно встречались в кафе и говорили об искусстве, повседневной жизни и австралийском футболе (то, что он называл «мутным»). Я не разговаривал с Хартманном с тех пор, как он переехал в Юкон. ^[16]

Стихи Хартмана были описаны Питером Кенелли как:

«... великолепная возня или разглагольствование, охватывающее всю историю, детали окраин и едкий взгляд на литературный и художественный мир».^[17]

Дизайн обложки Робин Уоллес-Крэбб для книги «Садоводство для австралийцев».

Книжный дизайн, иллюстрации и издательское дело

Уоллес-Крэбб был вовлечен в написание, иллюстрирование, дизайн и публикацию книг на протяжении почти пятидесяти лет. Он разработал обложку для публикации Penguin «Садоводство для австралийцев» Р. Т. М. Пескотта (1965); он также разработал обложки книг для издательства Melbourne University Press (Мельбурн), в том числе Винсент Бакли «Аркадия и другие места» (1966). Позже Уоллес-Крэбб сотрудничал с тремя издательствами по выпуску книг с ограниченным тиражом: «Элегии: девять стихотворений» Бриндабелла Пресс (1976);^[18] «Царапины: краткий отчет о взаимодействии с нетронутой гравировальной пластиной в руке и другие вопросы» The Edition and Artists Book Studio (1996); и семь названий с Finlay Press (1998-2009).