Работы Элизабет Мюррей - Works of Elizabeth Murray
Элизабет Мюррей (1815 - 8 декабря 1882), урожденная Элизабет Хифи, была Британский акварелист. В основном она писала портреты и пейзажи Канарские острова, где она прожила десять лет. Она была членом Королевский институт художников акварели, и она основала Общество женщин-художников в Лондоне.
Отец Мюррея был Томас Хипи, также художник-акварелист. Она впервые научилась рисовать у него, и они вместе путешествовали и рисовали. Она продолжала путешествовать и жить по миру, рисовать сцены и портреты из этих мест: в частности, Рим, Марокко, Канарские острова (особенно Тенерифе ), и Новая Англия. Она вышла замуж за Генри Джона Мюррея, британца. консул с которым она познакомилась, когда жила в Марокко, и переехала с ним, когда он был назначен на Канарские острова.
Хосе Луис Гарсиа Перес указал, что трудно узнать точные даты создания картин Мюррея, и что из-за ее путешествий вполне вероятно, что она набросала начальные рисунки, а затем потребовалось больше времени, чтобы закончить их.[1] Многие даты ее картин относятся к году, когда они были выставлены - когда она приехала в новое место, она, как правило, выставляла работы там, где раньше была, поэтому, когда она прибыла на Канарские острова, она выставила работы с греческими и марокканскими темами , а когда она прибыла в Портленд, она выставила свои работы, связанные с Испанией.
Мюррей создала около 85 работ, которые можно разделить на три группы: портреты, которые были основными моментами ее творчества; общие сцены; и пейзажи.[1]
Мюррей также опубликовал монография, Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах о своих путешествиях в 1859 году. В 1865 году она опубликовала Современная система живописи акварелью по живой модели, более техническое объяснение акварельной живописи.
Избранные картины
Пифферари играет на сцене с Богородицей в Риме
На этой картине изображены два Файф игроки, взрослый и ребенок, и мать с сыном. Музыканты pifferari, крестьяне из Кампания которые играют на своих инструментах на Рождество перед Мариан изображения.[2] Мать смотрит на сына, подняв правую руку, чтобы указать на Деву Марию и Младенца Иисуса, а левой рукой обнимает обнаженную спину ребенка, стоящего на коленях перед изображением. Обе группы смотрят друг на друга, музыканты слева, а семья - справа. Это простая планировка с преобладанием вертикальных линий, замкнутая вверху полукругом, а внизу горизонтальной линией.[3]
Это итальянская сцена, учитывая присутствие пифферари и использование слова «Рим» в названии произведения. Он подчеркивает природу Рима как центра католицизма, поэтому Кристограмма I.H.S. нарисовано на задней стене.
Работа не датирована, но воспроизведена в издании The Illustrated London News опубликовано 26 марта 1859 г.[4]
Лучшее на рынке
На этой работе изображена рыночная сцена, возможно, в Риме. В центре картины - стол с несколькими фруктами, помещенными поверх газеты. На картине изображены три персонажа: мужчина, сидящий на правом краю стола, продавщица в центре и ребенок, спиной к левой стороне; на мужчине и мальчике шляпы, а на женщине платок.[5]
Картина состоит из вертикальной оси в центре, в данном случае созданной женщиной; С обеих сторон, следуя типичному параллелизму работ Мюррея, находятся мужчина и ребенок. Рама закрыта вверху полукруглой аркой. Этот стиль очень похож на стиль ее отца, особенно в том, что касается декораций.[5]
Картина воспроизведена в том же номере журнала. The Illustrated London News это воспроизведено Пифферари играет на сцене с Богородицей в Риме, опубликовано 26 марта 1859 г.[4]
Нищие у дверей церкви в Риме
Нищие у дверей церкви в Риме изображает разношерстную группу нищих. На заднем плане - входная дверь в церковь, в которой находится известный И.Х.С. монограмма в центре и указ на правой стороне. Главный герой сцены - высокий мужчина с вьющимися черными волосами и выразительными глазами.[1] который протягивает руку в шляпе, чтобы символизировать, что он просит милостыня. Слева от него - семья, состоящая из женщины, которая обнимает полуобнаженного ребенка, закутанного в плащ, и босоногой девушки в плаще, сидящей у ног женщины. Справа от нищего находится другая группа людей, сильно отличающихся от семьи: старуха, держащая в руках четки и сочувственно глядя на полуобнаженного мужчину, а позади нее сильно разукрашенный Цыганский девушка, изображение которой демонстрирует викторианскую изысканность, с которой Мюррей рисовал мелкие детали.
Эта картина демонстрирует восхищение Мюрреем Мурильо, влияние которого заметно в том, как Мюррей нарисовал раненого молодого человека в ракурсе, показывая его спину и пряча лицо. Головной убор старухи также напоминает головной убор Мурильо. Dolarosa картины.[5]
Нищие у дверей церкви в Риме также составлен вокруг вертикальной оси, в данном случае человек просит милостыню; Однако есть также диагональная ось, созданная цыганской девушкой и матерью с сыном. Еще одну диагональную линию создает молодой нищий на земле, трость которого параллельна одной из его ног.[1]
Эта картина отличается от обычных работ Мюррея, потому что, хотя Мюррей был осторожен с композицией картины, это был коллективный портрет.[5]
Картина также была перепечатана в The Illustrated London Newsв номере, опубликованном 9 апреля 1859 г.[4]
Церковное покровительство
Церковное покровительство изображает группу из трех человек: две женщины по бокам, одна продает билеты на коррида и другие продажи Христианские реликвии, а в центре толстый священник читает книгу и не обращает внимания на женщин. Девушка, продающая билеты, держит плакат, объявляющий бой быков, что эквивалентно указу, который Мюррей включил в итальянские сцены, которые она нарисовала.[5]
Композиция этой картины похожа на другие ее работы: священник составляет центральную вертикальную ось, а обе женщины параллельны ей. Цвет картины мягкий, но это подчеркивает интенсивность каштанового цвета в платье продавщицы билетов и синих и розовых цветов в ее волосах.[5]
Бюст испанской дамы в мантилье
На этой картине Мюррей рисует левый профиль слегка улыбающейся женщины, смотрящей вправо. На ней черное мантилья и держит в левой руке раскрытый веер; есть красный гвоздика у нее волосы и губы окрашены в один цвет.[1]
Цвета на картине - желтый, красный, охра и каштан. Картина имеет некоторое сходство с той, которую она позже создаст из Solita Diston во время ее пребывания на Тенерифе. Это также одна из последних картин, которые она подписала своей девичьей фамилией, Элизабет Хифи.[1]
Марруекос
Марруекос (Английский: Марокко) - один из немногих пейзажей, написанных Мюрреем. Это также картина, которую она использовала в качестве обложки для первого тома книги. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах.
На нем изображен марокканский пейзаж с горизонтом, ограниченным рядом зданий. Он состоит в основном из горизонтальных линий, только прерывающихся с вертикальными линиями пальм на холме. В картине использованы каштановый, зеленый, красный, желтый и охристый цвета.[1]
Одалиска
Одалиска (Английский: Одалиска) это гуашь картина мавританской девушки в традиционном платье на коричневом фоне. Он окрашен в нежно-сиреневые и синие тона. Мюррей тщательно рисует детали своего предмета, особенно ее украшения и одежду. На картину явно повлияли Женщины Алжира в своей квартире, 1834 г. картина маслом французским художником Эжен Делакруа.[1]
Мюррей нарисовал Одалиска во время ее пребывания в Марокко, и это одна из ее первых работ на темы востоковедения. Ее можно датировать примерно 1850 годом, и она была выставлена в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в 1851 году. Затем картина выставлялась в Муниципальный музей изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в 1962 году и в Casino de Tenerife в 1977 году.[1]
Виста-де-ла-Оротава и дель Пико Тейде
Виста-де-ла-Оротава и дель Пико Тейде (Английский: Вид на Ла-Оротава и пик Тейде) - пейзаж долины Ла-Оротава и Тейде, пика, который виден на заднем плане. Отличается диагональной композицией. Пейзаж в основном состоит из долины, хотя на переднем плане есть группа канарцев, одетых в традиционную одежду, в сопровождении пасущихся животных и грузов. Цвета картины преимущественно зеленый, коричневый и красный.[1]
Пейзаж известен, прежде всего, благодаря гравюре Т. Пикена для второго тома книги. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах.
Альфред Дистон
Портрет Мюррея ее друга Альфреда Дистона очень реалистичен и отражает его личность по его выражению лица. Его кладут лицом вперед, его тело наклонено влево. В картине преобладают каштановые и мягкие цвета, например, желтый в синем. Он явно находится под влиянием отца Мюррея, особенно по сравнению с Томасом Хипи. Первый из виконта Бересфорда: в обеих картинах очень детализированные выражения лиц.[1]
Альфред Дистон был выставлен в Муниципальном музее в Санта-Крус-де-Тенерифе во время выставки La Acuarela en Tenerife (Акварель на Тенерифе). Это также было воспроизведено в статье в первом номере журнала. Тагоро, написанный Андресом де Лоренцо Касерес.[1]
Соледад Дистон и Ореа
Соледад Дистон и Ореа Это портрет дочери Альфреда Дистона, Соледад (также известной как Солита), обращенной вперед и немного влево, окруженной рамкой. Соледад держит в правой руке веер, который также сильно украшен. На ней черная мантилья и розовая гвоздика на левой стороне головы. Мантилья и гвоздика - два типичных латиноамериканских элемента, усиливающих романтический дух того времени.[1] Цвета на картине - каштановый, желтый, черный и розовый. Это напоминает более ранние работы Мюррея, Бюст испанской леди в Мантилье.
Он был выставлен в мае 1962 года в Муниципальном музее Санта-Крус-де-Тенерифе.
Донья Джулия Бартлетт и де Тарриус
На этой картине изображена Джулия Бартлетт-и-де-Тарриус, дочь британского консула Ричарда Бартлетта, которому после смерти Бартлетта в 1849 г. наследовал муж Мюррея. украшения и роза в центре мантии. Цвета картины в основном черный, розовый, красный и белый.[1]
Возможно, это была одна из последних картин Мюррея на Канарских островах, поскольку она датирована 1860 годом. К 1859 году она вызвала враждебность канарского общества и средств массовой информации, хотя они продолжали признавать ее навыки художника.[1]
Донья Джулия Бартлетт и де Тарриус была выставлена в Санта-Крус-де-Тенерифе в 1962 году в La Acuarela en Tenerife (Акварель на Тенерифе) экспонат. Также есть репродукция в Дворяне Канарских островов пользователя Fernández de Bethencourt.[1]
Две маленькие обезьяны
В этой акварели Мюррей пишет Савойя девочка с маленькой обезьянкой. Изображение обезьяны - это явное викторианское влияние, учитывая любовь к обезьянам, которую рисовали многие художники того времени. Молодая женщина выглядит болезненной и держит маленькое животное в руках. Картина включает в себя некоторые новые характеристики Мюррея: репрезентации правды, живости и энергии; элементы, похожие на другие английские картины того времени, такие как Слепая девочка к Джон Эверетт Милле.
Ее картину воспроизвел резчик по дереву. Уильям Лусон Томас в Иллюстрированные лондонские новости 30 марта 1861 г.[6]
Обнаружен чит
Группа из четырех человек играет в карты, а двое обманывают священника, который наблюдает за колодами других игроков. Один из игроков частично присел, пытаясь зажечь сигарету, которую молодая девушка с черными глазами подносит к его губам.[1] За группой стоит женщина, заметившая обман и пытающаяся предупредить других игроков. Лица на этой картине очень выразительны. Он был опубликован в газете США. Portland Daily Press 20 февраля 1866 г.[1]
Дотти Димпл
На этой картине изображена молодая крестьянская девушка, вероятно, в возрасте от десяти до двенадцати лет, которую Мюррей встретил во время посещения Белые горы. У девушки голубые глаза и «деревенская красавица»,[1] и носит шляпу с синими и красными полевыми цветами. Она правой рукой предлагает виноград с тарелки, а левая рука касается ее горла. На заднем плане - горный пейзаж, справа - деревянный дом с двумя действующими трубами. Акварель настолько полюбилась в Америке, что несколько лет распространялась как рождественская открытка.
Испанский балкон
На этой акварели изображены две женщины на балконе: одна стоит, а другая сидит, а с обеих сторон изображены «типичные мавританские башни».[1] Сидящая женщина носит черную мантилью и держит приоткрытый веер; стоящая женщина носит синий костюм и золотые украшения. Он был выставлен во время пребывания Мюррея в Портленде, и, хотя он привлек внимание общественности (особенно из-за его оливкового и смолистого цветов), искусствоведы из Portland Daily News указал на некоторые недостатки, в том числе на манеру Мюррея рисовать руки, которые они описали как длинные и небрежные.[1]
Список картин
| Заголовок | Переведенное название | Дата | Техника | Место расположения | Примечания | Изображение |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Una contadina | Крестьянин | 1834 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату | |
| Портрет дамы | 1838 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату | ||
| Миссис Лори и ребенок | 1838 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату | ||
| Розалина. «Ее не ударили и т. Д.» | 1838 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату | ||
| Преподобный Б. Реофей | 1838 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату | ||
| Мисс Керрисон | 1840 | Акварель | Неизвестный | |||
| Портреты детей преподобного Ф. Эйкбирне | 1842 | Акварель | Неизвестный | |||
| Портреты дамы и ее детей | 1842 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату[1] | ||
| Миссис Холл и дети | 1842 | Акварель | Неизвестный | |||
| Мистер и миссис Уонси | 1843 | Акварель | Неизвестный | |||
| Генерал де ла Рю | Генерал улицы | 1846 | Акварель | Неизвестный | ||
| Портрет Бен-Абона-губернатора Тонкина (Танжера) | 1846 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату[1] | ||
| Испанская медсестра и водяной | 1847 | Акварель | Неизвестный | |||
| Его Величество Отон I, король Греции | 1847 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату[1] | ||
| Мисс Макдональд | 1847 | Акварель | Неизвестный | |||
| Портреты сына Абдул-Меджида, султана Турции | 1847 | Акварель | Неизвестный | |||
| Миссис Барнард | 1847 | Акварель | Неизвестный | |||
| Марруекос | Марокко | 1849 | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в первом томе ее монографии. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах[1] |  |
| Cuadro de costumbres andaluzas | Живопись андалузских обычаев | 1850 | Акварель | Неизвестный | ||
| Retrato del Rey de Grecia | Портрет короля Греции | 1850 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Королевской академии примерно в указанную дату[1] | |
| Бюст испанской дамы в мантилье | c. 1850 г. | Акварель: 31 см × 21 см (12,2 × 8,3 дюйма) | Музей Виктории и Альберта | Подписано в правом нижнем углу как "Элизабет Хифи", ее имя, не состоящее в браке. | ||
| Griegos descansado | Греки отдыхают | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Princesa de Persia | Принцесса Персии | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Retrato del General conde de la Rue | 1851 | Акварель | Неизвестный | |||
| Сан Антонио | 1851 | Гуашь | Неизвестный | Копия Видение Сан-Антонио-де-Падуя к Бартоломе Эстебан Мурильо[1] | ||
| Retrato | Портрет | 1851 | Гуашь | Неизвестный | ||
| Ретрато дель Генерал Гарибальди | Портрет генерала Гарибальди | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Retrato del último gobernador de Tánger | Портрет последнего губернатора Танжера | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Старший Колерри, Министр Рей де Греция | Г-н Колерри, посланник короля Греции | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Empleado del Embajador Inglés en Constantinopla | Сотрудник английского посла в Константинополе | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Un mendigo de Cádiz | Нищий в Кадисе | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Retrato a la aguada | Портрет гуашью | 1851 | Гуашь | Неизвестный | Выставлен в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе примерно в указанную дату.[1] | |
| Un cheriff moro, а-ля агуада | Мавританский шериф, гуашь | 1851 | Гуашь | Неизвестный | ||
| Mujer e hija del camarero del Rey de Grecia | Женщина и дочь официанта короля Греции | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Хихо дель Султан де Туркиа | Сын султана Турции | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Одалиска | Одалиска | 1851 | Гуашь | Частное собрание Факундо. Ф. Фиерро (Санта-Крус-де-Тенерифе ) | Он подписан в левом нижнем углу инициалами JBF, которые относятся к Хуану Б. Фиерро и Ван де Валле Фиерро и Валькарсель. Его внук, нынешний владелец, утверждает, что инициалы были добавлены его дедом, и подтверждает, что картина принадлежит Элизабет Мюррей.[1] | |
| Виста-де-ла-Оротава и дель Пико Тейде | Вид на Ла-Оротава и пик Тейде | c. 1851 г. | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в первом томе ее монографии. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах[1] | |
| Франсиско Монтес | 1851 | Гуашь | Неизвестный | |||
| Un Rabbin, Джудио де Танжер | Раввин, еврей из Танжера | 1851 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе примерно в указанную дату.[1] | |
| Рейна де Греция | Королева Греции | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Retrato | Портрет | 1851 | Акварель | Неизвестный | ||
| Копия-дель-Сан-Антонио-де-Мурильо | Копия Сан-Антонио Мурильо | 1853 | Акварель | Неизвестный | Копия Видение Сан-Антонио-де-Падуя к Бартоломе Эстебан Мурильо[1] | |
| Уна болера | Боулинг | 1853 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе примерно в указанную дату. | |
| Альфред Дистон | 1854 | Акварель | Частная коллекция (Сан-Кристобаль-де-ла-Лагуна ) | Подпись внизу справа как «Элизабет Мюррей». Выставлялась в мае 1962 г. Муниципальный музей изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в составе выставки La Acuarela en Tenerife (Акварель на Тенерифе). |  | |
| Doña Soledad Diston y Orea | Мисс Соледад Дистон и Ореа | 1854 | Акварель | Частная коллекция (Сан-Кристобаль-де-ла-Лагуна ) | Подпись внизу справа как «Элизабет Мюррей». Выставлялась в мае 1962 г. Муниципальный музей изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в составе выставки La Acuarela en Tenerife (Акварель на Тенерифе). | |
| Vista de la Orotava | Вид на Ла-Оротава | 1855 | Акварель | Неизвестный | ||
| Vista de la Ciudad de Las Palmas | Вид на город Лас-Пальмас | 1855 | Акварель | Неизвестный | Выставлен в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе примерно в указанную дату.[1] | |
| Casa Antigua de Icod | Старый дом Икода | 1857 | Акварель | Неизвестный | ||
| Joven Isleña en Oración | Молодой островитянин в молитве | 1857 | Акварель | Неизвестный | ||
| Дасила | 1857 | Акварель | Неизвестный | |||
| Flor de un dia | Цветы дня | 1857 | Акварель | Неизвестный | ||
| Пифферари играет на сцене с Богородицей в Риме | 1859 | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в номере журнала от 26 марта 1859 г. Иллюстрированные лондонские новости.[4] Часть выставки Общества художников-женщин.[1] Показанное изображение представляет собой черно-белую версию оригинальной работы. | | |
| Лучшее на рынке | 1859 | Акварель | Неизвестный | Подписано в левом нижнем углу как «EM». Воспроизведено в Иллюстрированные лондонские новости.[4] Часть выставки Общества художников-женщин.[1] | ||
| Нищие в дверях церкви в Риме | 1859 | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в номере журнала от 9 апреля 1859 г. Иллюстрированные лондонские новости в гравюре по дереву Уильям Лусон Томас.[4] Часть выставки Института изящных искусств.[1] Показанное изображение представляет собой черно-белую версию оригинальной работы. | ||
| Церковное покровительство | 1860 | Масло: 88,9 см × 65,4 см (35,0 × 25,7 дюйма) | Музей детства Виктории и Альберта (Бетнал Грин, Лондон ) | Подпись в левом нижнем углу: «Элизабет Мюррей». Эта картина была в Музей Виктории и Альберта до 1977 года, когда он был перемещен в Музей детства Виктории и Альберта в Бетнал-Грин.[1] | | |
| Донья Джулия Бартлетт и де Тарриус | Мисс Джулия Бартлетт-и-де-Тарриус | 1860 | Акварель | Частная коллекция (Сан-Кристобаль-де-ла-Лагуна ) | Подпись внизу слева как «Элизабет Мюррей». Выставлялась в мае 1962 г. Муниципальный музей изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в составе выставки La Acuarela en Tenerife (Акварель на Тенерифе). | |
| Две маленькие обезьяны | 1861 | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в номере журнала от 30 марта 1861 г. The Illustrated London News на гравюре Уильяма Томаса.[7] Часть выставки Общества художников-женщин. Показанное изображение представляет собой черно-белую версию оригинальной работы.[1] |  | |
| Обнаружен чит | 1866 | Акварель | Неизвестный | Воспроизведено в номере журнала от 20 февраля. Portland Daily Press.[1] | ||
| Дотти Димпл | 1869 | Акварель | Essj. Коллекция | Подписано в левом нижнем углу как «Элиз. Мюррей». Из-за сильного приема в Америке она какое-то время распространялась как рождественская открытка.[1] Это изображение хромолитографический распечатать Уильямс и Эверетт. |  | |
| Старая история в Испании | 1870 | Акварель | Неизвестный | |||
| Далматинский крестьянин | 1871 | Акварель | Неизвестный | |||
| Испанский балкон | 1871 | Акварель | Галерея Хейла (Портленд, Мэн ) | Простая картина, привлекшая внимание публики на выставке своими красками. Тем не менее Portland Daily News критикует несколько неудач, в том числе длинные короткие руки двух женщин.[1] | ||
| Одиннадцатый час | 1871 | Акварель | Неизвестный | |||
| Цыганская королева | 1872 | Акварель | Неизвестный | |||
| Греческое обручение | 1873 | Акварель | Неизвестный | |||
| Белая роза | 1875 | Акварель | Неизвестный | |||
| Испанские любовники закуривают сигареты | 1875 | Масло | Неизвестный | |||
| Музыка в Марокко | 1875 | Акварель | Неизвестный | |||
| Моришский святой | 1878 | Акварель | Неизвестный |
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай aj ак аль являюсь ан ао Гарсиа Перес, Хосе Луис (1982). Элизабет Мюррей: номер XIX в. [Элизабет Мюррей: имя в 19 веке] (на испанском). Санта-Крус-де-Тенерифе: Aula de Cultura, Cabildo Insular de Tenerife. ISBN 9788450053692. OCLC 16930884.
- ^ "ПИФФЕРАРО: Определение ПИФФЕРАРО". Национальный центр ресурсов Textuelles et Lexicales (На французском). Получено 18 марта, 2018.
- ^ Гарсиа Перес, Хосе Луис (2007). Viajeros ingleses en las Islas Canarias durante el siglo XIX [Английские путешественники на Канарских островах в 19 веке] (на испанском языке) (1-е изд.). Санта-Крус-де-Тенерифе: ИДЕЯ. ISBN 9788483820315. OCLC 434530875.
- ^ а б c d е ж "Иллюстрированные лондонские новости 1859 года". The Illustrated London News. Получено 18 марта, 2018.
- ^ а б c d е ж Гарсиа Перес, Хосе Луис (1980). "Элизабет Мюррей". Coloquio de Historia Canario-Americano (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: остров Кабильдо-де-Гран-Канария. IV: 604–647.
- ^ "Иллюстрированные лондонские новости 1861 года". Иллюстрированные лондонские новости 1861 г.. Получено 18 марта, 2018.
- ^ "Иллюстрированные лондонские новости 1861 года". The Illustrated London News 1861 г.. Получено 18 марта, 2018.
внешняя ссылка
СМИ, связанные с Элизабет Мюррей в Wikimedia Commons
английский Wikisource есть оригинальный текст, относящийся к этой статье: Элизабет Мюррей
испанский Викицитатник есть цитаты, связанные с: Элизабет Мюррей- Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах на Wikisource и Интернет-архив
СМИ, связанные с 
английский 
испанский