Зои Леонард - Zoe Leonard

Зои Леонард
Хайлайн арт Зои Леонард.jpg
Поэма Леонарда о High Line в Нью-Йорк
Родившийся1961 (58–59 лет)
НациональностьАмериканец
Известен
  • Фотография
  • Скульптура

Зои Леонард (1961 г.р.) - американский художник, который в основном занимается фотографией и скульптурой. Она широко выставлялась с конца 1980-х годов, и ее работы были включены в ряд плодотворных выставок, в том числе Документа IX и Документа XII, а также 1993, 1997 и 2014 гг. Биеннале Уитни.

Ранние годы

Леонард родился в 1961 году в г. Либерти, Нью-Йорк.[1][2] В 16 лет она бросила школу и начала фотографировать.[2] Большую часть своей взрослой жизни она прожила в Нью-Йорк, чья искусственная среда была предметом большей части ее работы (например, тротуары, витрины, многоквартирные дома, сетка ограждения, граффити и заколоченные окна.)[3] Леонард стал всемирно известным после ее установки в Документа IX в 1992 г.

Карьера

От самых ранних аэрофотоснимков до изображений музейных экспозиций, анатомических моделей и показов мод - большая часть работ Леонарда отражает формирование, классификацию и упорядочение зрения. Она объяснила в интервью: «Вместо какого-либо одного предмета или жанра (пейзаж, портрет, натюрморт и т. Д.) Я была и остаюсь заинтересованной в одновременном опросе как предмета, так и точки обзора, отношения между зрителем и миром. - короче говоря, субъективность и то, как она влияет на наше восприятие мира ».[4]

Леонард был активен в СПИД пропаганда и квир-политика в Нью-Йорке в 1980-х и 1990-х годах. В 1992 году она написала "Я хочу дамбу для президента ", стихотворение, вдохновленное Эйлин Майлз баллотируется в президенты. [5]

В 1995 году она организовала выставку в своей студии в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена, на которой были представлены работы. Странный фрукт, инсталляция из различных кожуры фруктов (апельсины, бананы, грейпфруты, лимоны), которые Леонард сохранил, а затем сшил вручную проволокой и ниткой. Странный фрукт выросла из глубоко личной реакции на потери, вызванные эпидемией СПИДа, и как размышление о трауре она стала плодотворной работой 1990-х годов. Странный фрукт выставлялась в 1998 г. Художественный музей Филадельфии, где он в настоящее время проживает.[6]

В середине 1990-х Леонард провел два года в отдаленной части города. Аляска, опыт, который повлиял на большую часть ее более поздних работ, которые часто ставят на передний план отношения между людьми и миром природы.[7] Деревья - это мотив в работе Леонарда: примеры включают "реконструированное" дерево, которое она установила в Отделение в 1997 году, а также многочисленные фотографии городских деревьев, искалеченных в цепях и колючая проволока заборы.[8]

Леонард начал работать над Фотоархив Фэй Ричардс в 1993 году после того, как режиссер Шерил Данье обратилась к нему с просьбой создать фиктивный архив фотографий для художественного документального фильма Данье 1996 года. Женщина-арбуз, в котором главная героиня Шерил, которую играет Данье, ищет историю черной лесбиянки-артистки Фэй Ричардс. Фотографии, которые Леонард обработал вручную, чтобы выглядеть старыми, используются в качестве реквизита в фильме и были включены в Биеннале Уитни 1997 года.

С 1998 по 2009 год Леонард работал над Аналог, монументальный проект, состоящий из инсталляции из 412 C-принтов и желатиновых серебряных принтов.[9] (в коллекции Музея современного искусства, Нью-Йорк[10] и Королевы Софии, Мадрид),[11] и портфолио из 40 краситель печатает. Под влиянием Эжен Атже и Уокер Эванс но рожденные в результате переосмысления роли фотографии в 21 веке, Аналог исследует преобразования в сфере труда, торговли и социальных отношений в мире параллельно с переходом от аналогового к цифровому созданию изображений.[12] Холланд Коттер описал опыт работы в Нью-Йорк Таймс в 2009:

«На ее фотографиях витрин магазинов, сделанных прямо перед вами, расположение обуви или мебели в термоусадочной упаковке становится натюрморт vanitas. Раскрашенная вручную вывеска магазина становится реликвией. На нескольких фотографиях мы чувствуем, что безымянный район, - расширила г-жа Леонард ее полевые работы, чтобы включить Восточный Гарлем, Бедфорд-Стуйвесант и Crown Heights - собирается в отпуск. Материальная культура города исчезает. А куда идет материал? Вернемся к той версии мира, из которой он появился. Многие товары по сниженным ценам, продаваемые в магазинах Нижнего Ист-Сайда, происходят из городских потогонных цехов Китая и Пакистана и в конечном итоге передаются в качестве излишка в другие бедные города Африки и Центральной Америки. В круговой сетке изображений в Analogue мы прослеживаем переработанную одежду из Бруклина в город Кампала в Уганде, где она продается как новая в магазинах, таких как дом одежды Money Is Life ».[13]

Выставки

Аналог впервые была выставлена ​​в 2007 г. Центр искусств Векснера в Колумбусе, Огайо, и на Documenta XII в Касселе, Германия, с последующими презентациями на Вилла Арсон в Ницце, и Dia в Латиноамериканском обществе и Музее современного искусства в Нью-Йорке, и был включен в передвижную ретроспективу работ Леонарда, которая началась в 2007 году в Фотомузей Винтертура, а затем побывал в Национальном музее Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде; MuMOK - Museum Moderner Kunst Stifting Ludwig, Вена; и Пинакотека современного искусства, Мюнхен. Аналог находится в коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке и Королевы Софии в Мадриде.

Более поздние выставки включали Серийности в Хаузер и Вирт, Вы видите, что я здесь, в конце концов в Диаметр: маяк (2009), Пункт наблюдения, Центр искусств Камдена, Лондон (2012), инсталляция в Фонд Китая, Марфа, Техас (2013-2014) и 2014 Биеннале Уитни, за которую Леонард получил премию Баксбаума за свою работу «945 Мэдисон Авеню». В 2018 г. Музей американского искусства Уитни организовал первую ретроспективу карьеры Леонарда в Соединенных Штатах, выставку, организованную Музей современного искусства, Лос-Анджелес, где шоу проходило в конце 2018 года.[14][15]

Другие занятия

Тексты Леонарда, проницательного писателя и выдающегося мыслителя в области фотографии, появились в LTTR, Октябрь, и Texte zur Kunst, и в недавних монографиях по Агнес Мартин, Джеймс Кастл и Джозайя МакЭлхени.

Помимо работы над своим искусством, Леонард с 2018 года является членом консультативного совета Института Хаузера и Вирта.[16]

Публикации

  • 1991 – Информация: Зои Леонард (с текстом Ютты Кётер), Galerie Gisela Capitain, Кельн | КАК В  B005MJ5M9I
  • 1995 – Странный фрукт, Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк | КАК В  B0006PFWNY
  • 1997 – Зои Леонард, Кунстхалле Базель, Базель
  • 1997 – Зои Леонард, (с интервью Анна Блюм ), Сецессион, Вена
  • 1998 – Зои Леонард, (с текстом Элизабет Лебовичи), Национальный центр фотографии, Париж
  • 2007 – Аналог, Центр искусств Векснера, Колумбус, Огайо, MIT Press | ISBN  978-0262122955
  • 2008 – Зои Леонард: Фотографии (с текстами Светланы Альперс, Элизабет Лебовичи, Урса Стахеля), Фотомузей Винтертур, Стейдл | ISBN  978-3865214942
  • 2010 – Вы видите, что я здесь, в конце концов (с текстами Энн Рейнольдс, Анджелы Миллер, Литл Шоу и Линн Кук), Фонд Dia Art Foundation, Нью-Йорк; Издательство Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут и Лондон, Великобритания | ISBN  978-0300151688
  • 2014 – Доступный свет, Ridinghouse / Dancing Foxes, Лондон, Великобритания и Бруклин
  • 2017 – Я хочу президента: стенограмма митинга (при участии Шэрон Хейз, Ву Цанг, Мел Эльберг, Эйлин Майлз, Памела Снид, Фред Мотен И Стефано Харни, Александро Сегаде, Лейли Длинный солдат, Малик Гейнс и Джастин Вивиан Бонд И Нат Энн Каррера), Dancing Foxes Press | ISBN  978-0300151688
  • 2018 – Зои Леонард: Обзор, Музей современного искусства, Лос-Анджелес | ISBN  978-3791357317

Рекомендации

  1. ^ «Зои Леонард - Фотографии», электронный поток, 30 ноября 2007 г., архивировано с оригинал 8 июля 2010 г., получено 13 мая, 2010
  2. ^ а б Хаммонд, Гармония (2000). Лесбийское искусство в Америке: современная история. Нью-Йорк: Международные публикации Риццоли. п. 80. ISBN  0-8478-2248-6.
  3. ^ Бейфус, Друзилла (11 февраля 2010 г.), "Зои Леонард: Премия Deutsche Börse Photography 2010", Дейли Телеграф, Telegraph Media Group Limited, получено 13 мая, 2010
  4. ^ Элизабет Лебовичи и Зои Леонард. «Политика созерцания» (PDF). Мюррей Гай, Нью-Йорк. Получено 8 июля 2013.
  5. ^ Я хочу дамбу для президента: знаменитое стихотворение Зои Леонард возродилось после промежуточных сроков в США, Фриз, 20 ноября 2018 г.
  6. ^ «В музее появляются« странные фрукты »и группа фотографий Зои Леонард», Художественный музей Филадельфии, получено 16 мая, 2010
  7. ^ Дебор, Мэтью (январь 1999), «Зои Леонард рассказывает о своей недавней работе», ArtForum, Artforum International Magazine, Inc., получено 15 мая, 2010
  8. ^ "Зои Леонард". Мюррей Гай: Избранные произведения. Получено 21 февраля, 2014.
  9. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 240. ISBN  0714878774.
  10. ^ "Зои Леонард: Аналог | МоМА". Музей современного искусства. Получено 2018-03-06.
  11. ^ «Зои Леонард - Аналог». www.museoreinasofia.es. Получено 2018-03-06.
  12. ^ Годфри, Марк (март 2008 г.). «Смещения зеркал: искусство Зои Леонард» (PDF). Artforum. Получено 9 июля, 2013.
  13. ^ Котер, Голландия (5 марта 2009 г.). «Перемены и постоянство, запечатленные камерой». Нью-Йорк Таймс. Получено 9 июля 2013.
  14. ^ "Зои Леонард: Обзор | Музей американского искусства Уитни". whitney.org. Получено 2018-03-03.
  15. ^ "Джейсон Розенфельд, Зои Леонард: обзор | Музей американского искусства Уитни". brooklynrail.org. Получено 2018-07-24.
  16. ^ Алекс Гринбергер (27 ноября 2018 г.), Стремясь сохранить наследие художников, Хаузер и Вирт основали некоммерческий институт архивных проектов ARTnews.