Усадебные дома в Шотландии - Estate houses in Scotland

Дом Мандерстона, построенный в начале двадцатого века и один из последних крупных особняков, построенных в Шотландии.

Усадебные дома в Шотландии или же Шотландские загородные дома, большие дома обычно на помещичьи владения в Шотландии. Они были построены в шестнадцатом веке после оборонительных замки начали заменяться более комфортабельными резиденциями для королевской семьи, знати и местных жителей. лорды. Истоки шотландских усадеб лежат в аристократическом подражании обширной застройке и перестройке королевских резиденций, начиная с Линлитгоу, под влиянием Архитектура эпохи Возрождения. В 1560-х годах уникальный шотландский стиль Шотландский барон возникли, объединив черты средневековых замков, дома-башни, и кожура башни с планами эпохи Возрождения, в домах, предназначенных в первую очередь для проживания, а не защиты.

После Реставрация (1660) работа архитектора Сэр Уильям Брюс представил Шотландии новую фазу классицизирующей архитектуры в форме королевских дворцов и усадеб, включающих элементы Палладианский стиль. В восемнадцатом веке Шотландия произвела на свет некоторых из самых важных британских архитекторов, в том числе неопалладианцев. Уильям Адам и его сын-новатор Роберт Адам, который отверг палладианский стиль и был одним из европейских инициаторов неоклассическая архитектура, воплощенный в серии особняков в Шотландии и Англии. Включение «Готические» элементы средневековой архитектуры Уильяма Адама помог начать возрождение шотландского барона в девятнадцатом веке, получив популярность благодаря его использованию в Вальтер Скотт с Abbotsford House и Королева Виктория отступление в Балморал Замок. В двадцатом веке строительство усадебных домов пришло в упадок, поскольку влияние аристократии ослабло, и многие из них были захвачены Национальный фонд Шотландии и Историческая Шотландия.

После Реформация, и уход Шотландский суд в 1603 году художники и ремесленники обратились к светскому покровительству, и усадебные дома стали хранилищами произведений искусства и изысканной мебели. Усадебные дома украшали росписи, резьба по дереву и штукатурка. В большое путешествие поощрял коллекцию классического искусства и принятие классических стилей для новых работ, которые были включены в Адам Стайл. Возрождение баронства привело к синтезированному викторианскому стилю, который сочетал в себе элементы эпохи Возрождения, символы земельной власти и национальной принадлежности с современными элементами декора. С конца шестнадцатого века многие усадебные дома были окружены садами под влиянием Сады итальянского ренессанса. С конца семнадцатого века формальные сады в Версаль и Голландские сады были важными моделями. В восемнадцатом веке менее формальные и симметричные планировки стали обычным явлением с развитием Английский ландшафтный сад. В девятнадцатом веке был возвращен формальный сад рядом с домом. Развитие палладианского загородного дома в семнадцатом веке отделило семью домовладельца от слуг. Дворянские семьи проводили большую часть своего времени в гостях у родственников, друзей или соседей, и гостеприимство было важной частью жизни. Основные занятия включали охоту, карты, шахматы и музыку. Обильные и роскошные обеды были важной частью общественной жизни. В восемнадцатом веке усадьбы проектировались как центры публичной демонстрации, но в девятнадцатом веке они становились все более частными и выделяли мужские зоны.

Архитектура

эпоха Возрождения

Смотрите также: Ренессанс в Шотландии
Дворец Линлитгоу, первое здание, получившее это название в Шотландии, было тщательно перестроено в соответствии с принципами эпохи Возрождения с пятнадцатого века.

Истоки частных усадеб в Шотландии лежат в обширном строительстве и перестройке королевских дворцов, которые, вероятно, начались при Джеймс III (r. 1460–88), ускоренный под Джеймс IV (р. 1488–1513), и достигла своего пика под Джеймс V (р. 1512–42).[1] Эти работы были замечены как прямое отражение влияния стилей Возрождения. Линлитгоу был впервые построен под Джеймс I под руководством мастера работ Джона де Уолтона и назывался дворцом, по-видимому, первое использование этого термина в стране с 1429 года. Он был расширен при Якове III и стал соответствовать модному четырехугольному угловому зданию. возвышающийся итальянский синьориальный дворец palatium ad moden castri (дворец в замковом стиле), сочетающий классическую симметрию с нео-рыцарскими образами. Есть свидетельства того, что итальянские каменщики работали на Джеймса IV, во время правления которого Линлитгоу был завершен, а другие дворцы были перестроены в итальянском стиле.[2] Джеймс V столкнулся с французской версией здания эпохи Возрождения во время своей свадьбы с Мадлен Валуа в 1536 г. и его второй брак с Мария де Гиз могли привести к долгосрочным связям и влиянию.[3] Работы его правления в значительной степени игнорировали островной стиль, принятый в Англии при Генрих VIII и приняли формы, которые были узнаваемо европейскими.[4] Затем последовали перестройки на Холируд, Фолкленд, Стирлинг и Эдинбург,[5] описан как «одни из лучших образцов архитектуры эпохи Возрождения в Великобритании».[6]

Большая часть этой работы была запланирована и профинансирована Джеймс Гамильтон из Finnart (ок. 1495–1540), в дополнение к его работе в Замок Черноты, Замок Ротсей, дом в Crawfordjohn, "New Inn" в Приорат Святого Андрея и проживание в Бальмерино аббатство для больной королевы Мадлен.[7] Вместо того, чтобы рабски копировать континентальные формы, большая часть шотландской архитектуры включала элементы этих стилей в традиционные местные узоры.[5] адаптируя их к шотландским идиомам и материалам (особенно камня и Харл ).[8] Работа, проделанная для Якова VI, продемонстрировала постоянное влияние эпохи Возрождения. Королевская часовня в Стирлинге с классическим входом, построенным в 1594 году под руководством Уильям Шоу и Северное крыло Линлитгоу, построенное в 1618 году с использованием классических фронтонов, спроектированных Джеймс Мюррей. Подобные темы можно увидеть в частных домах аристократов, как в Марс Уорк, Стирлинг (ок. 1570 г.) и Crichton Castle, построенный для Граф Ботвелл в 1580-х гг.[9]

Шотландский барон

Основная статья: Шотландская баронская архитектура
Шестнадцатый век Замок Клейпоттс, демонстрирующий особенности баронского стиля

Уникальный стиль больших частных домов в Шотландии, позже известный как шотландский баронский, возник в 1560-х годах. Он сохранил черты средневековых замков с высокими стенами, которые были в значительной степени устаревшими из-за порохового оружия и, возможно, находились под влиянием французских масонов, которых привезли в Шотландию для работы над королевскими дворцами. Он опирался на башни дома и кожура башни,[10] сотни из них были построены местными лордами с четырнадцатого века, особенно в приграничных районах. Эти заброшенные защитные навесные стены в пользу укрепленного убежища, предназначенного для того, чтобы пережить набег, а не длительную осаду.[11][12] Обычно они были трехэтажными и обычно увенчивались парапет, проецируя на кронштейны, продолжая циркулярным бартизаны на каждом углу.[13] Новые дома, построенные в конце шестнадцатого века дворянами и лордами, в первую очередь строились для комфорта, а не для защиты. Они сохранили многие из этих внешних черт, которые стали ассоциироваться с дворянством, но с более крупным планом. Это был классический «Z-план» прямоугольного блока с башнями, как на Замок Коллистон (1583) и Замок Клейпоттс (1569–88).[10]

Особое влияние оказали работы Уильям Уоллес, главный каменщик короля с 1617 года до своей смерти в 1631 году. С 1618 года он работал над восстановлением разрушенного Северного хребта Линлитгоу, Винтон Хаус Джорджа Сетона, 3-го графа Винтона, и начал работу над Больница Хериота, Эдинбург. Он принял особый стиль, в котором элементы шотландских укреплений и фламандского влияния были применены к плану эпохи Возрождения, подобному тому, который использовался в Шато д'Анси-ле-Франк. Этот стиль можно увидеть в домах лордов, построенных в Caerlaverlock (1620), Дом Мурены, Эдинбург (1628 г.) и Замок Драмланриг (1675–89) и оказал большое влияние, пока баронский стиль не уступил место более великим английским формам, связанным с Иниго Джонс в конце семнадцатого века.[10]

Реставрация

Смотрите также: Палладианская архитектура
Кинросс Хаус, один из первых палладианских домов в Великобритании

В бурную эпоху Гражданские войны (1639–51) и английская оккупация Шотландии (1651–60), значительное здание в Шотландии в основном было связано с военной архитектурой.[14] После Реставрация в 1660 году снова началось крупномасштабное строительство, часто воплощающее более комплексные идеи возрождения классицизма.[14] Сэр Уильям Брюс (1630–1710), считался «эффективным основателем классическая архитектура в Шотландии », был ключевой фигурой в представлении палладианского стиля в Шотландии, следуя принципам итальянского архитектора эпохи Возрождения. Андреа Палладио (1508–1580). Идеи Палладио основывались на симметрии, перспективе и ценностях формальной классической храмовой архитектуры Древние греки и Римляне, и связанные в Англии с дизайном Иниго Джонс. Брюс популяризировал стиль загородного дома среди знати, поощряя переход к более континентальной архитектуре, ориентированной на отдых.[15] Строил и реконструировал загородные дома, в том числе Замок Тирлестан и Престонфилд Хаус.[16] Среди его самых значительных работ был его собственный особняк в Палладио в Кинросс, построенный на территории имения Лох-Левен, которое он приобрел в 1675 году.[16] Поскольку Смотритель и смотритель Королевских Работ он предпринял восстановление Королевского дворца Холирудхаус в 1670-х годах, что и придало дворцу его нынешний вид.[15] После смерти Карл II Брюс потерял политическую благосклонность, а позже, после Славная революция, его не раз сажали в тюрьму как подозреваемый Якобит.[17] Эти дома преимущественно строились с использованием аккуратных каменная кладка на фасадах, тогда как бутовая кладка использовалась только для внутренних стен.[18]

Джеймс Смит работал каменщиком на восстановлении Брюсом Холирудского дворца. В 1683 году он был назначен инспектором и смотрителем королевских работ и отвечал за содержание Холирудского дворца. Со своим тестем, мастером каменщиком Роберт Милн, Смит работал над Кэролайн Парк в Эдинбург (1685), и Замок Драмланриг (1680-е годы). Загородные дома Смита следовали образцу, установленному Уильямом Брюсом, с шатровыми крышами и фасадами с фронтоном в простом, но красивом палладианском стиле.[15] Гамильтон Палас (1695) был перед великан Коринфский колонны и фронтонный вход, хотя в остальном был ограничен. Дворец Далкейт (1702–10) был смоделирован после Вильгельм Оранский дворец в Хет Лоо в Нидерландах.[19]

Восемнадцатый век

Основная статья: Грузинская архитектура
Восточный фронт Дом Хоптаун, спроектирован и построен Уильям Адам

После Акт Союза 1707 г., рост благосостояния в Шотландии привел к потоку нового строительства.[18] Шотландия родила некоторых из самых значительных архитекторов этой эпохи, в том числе Колен Кэмпбелл (1676–1729), Джеймс Гиббс (1682–1754) и Уильям Адам (1689–1748), создавшие работы, которые в некоторой степени основывались на классических моделях. Кэмпбелл находился под влиянием палладианского стиля и считается основоположником грузинской архитектуры. Историк архитектуры Говард Колвин предположил, что он был связан с Джеймсом Смитом и что Кэмпбелл, возможно, даже был его учеником.[15] Он провел большую часть своей карьеры в Италии и Англии и начал соперничать со своим коллегой, Скоттом Джеймсом Гиббсом. Гиббс тренировался в Риме, а также практиковал в основном в Англии. Его архитектурный стиль действительно включал элементы Палладио, а также формы итальянского барокко и Иниго Джонса, но больше всего на него повлияла интерпретация барокко сэра Кристофер Рен.[20]

Уильям Адам был выдающимся архитектором своего времени в Шотландии,[21][22] проектирование и строительство многочисленных загородных домов и общественных зданий. Среди его самых известных работ: Дом Хоптаун недалеко от Эдинбурга и Дафф Хаус в Банф. Его индивидуальный, яркий стиль был построен на палладианском стиле, но с Барокко детали вдохновлены Ванбру и континентальная архитектура. После его смерти его сыновья Роберт и Джон занялись семейным бизнесом, который включал в себя прибыльную работу на Совет по боеприпасам. Роберт стал лидером первого этапа неоклассицизм возрождение в Англии и Шотландии примерно с 1760 года до его смерти.[23] Он отверг палладианский стиль как «тяжеловесный» и «отвратительный».[24] Однако он продолжил традицию черпать вдохновение непосредственно из классическая древность под влиянием его четырехлетнего пребывания в Европе.[24] Он повлиял на развитие архитектуры не только в Британии, но и в Западной Европе, Северная Америка и в России, где его выкройки были взяты шотландским архитектором Чарльз Кэмерон.[25] Главным соперником Адама был Уильям Чемберс, другой шотландец, но родившийся в Швеции.[26] Он делал большую часть своей работы в Лондоне, с небольшим количеством домов в Шотландии. Он был назначен учителем архитектуры принца Уэльского, позже Георгий III, а в 1766 году с Робертом Адамом в качестве архитектора короля.[27] Более интернациональный по мировоззрению, чем Адам, он сочетал неоклассицизм и палладианские условности, и его влияние было опосредовано через его большое количество учеников.[28]

Баронское возрождение

Основная статья: Шотландская баронская архитектура
Смотрите также: Готическое возрождение
Abbotsford House, реконструирован для Вальтер Скотт, помогая запустить Шотландский барон возрождение.

Некоторые из самых ранних свидетельств возрождения готической архитектуры происходят из Шотландии. Замок Инверари, построенный в 1746 году с участием дизайнеров Уильяма Адама, демонстрирует включение башен. Эти ранние готические дома были в основном традиционными домами в палладианском стиле, которые включали в себя некоторые внешние черты шотландского баронского стиля. Дома Роберта Адама в этом стиле включают Mellerstain и Wedderburn в Берикшире и Сетон-Хаус в Восточном Лотиане, но наиболее отчетливо это видно на Culzean Castle, Эйршир, реконструированный Адамом с 1777 года.[29]

Важное значение для принятия стиля в начале девятнадцатого века было Abbotsford House, резиденция писателя и поэта, сэр Вальтер Скотт. Построенный заново для него в 1816 году, он стал образцом современного возрождения баронского стиля. Общие черты, заимствованные из домов шестнадцатого и семнадцатого веков, включали зубчатый шлюзы, ступенчатые фронтоны, заостренный турели и машинки. Этот стиль был популярен в Шотландии и применялся в относительно скромных жилищах такими архитекторами, как Уильям Берн (1789–1870), Дэвид Брайс (1803–76),[30] Эдвард Блор (1787–1879), Эдвард Калверт (ок. 1847–1914) и Роберт Стодарт Лоример (1864–1929).[31] Публикация Роберта Биллингса Баронская и церковная архитектура Шотландии (1848–52) предоставил руководство по стилю[32] и восстановление Балморал Замок как баронский дворец (с последующим принятием в качестве королевского убежища в 1855–1858 гг.) подтвердил его популярность.[33] Бурный рост строительства особняков пришелся на период между 1855 годом и сельскохозяйственной депрессией и крахом банка Глазго в 1878 году. В настоящее время строительство велось под покровительством нувориш промышленники. Уменьшение количества прислуги, связанное с введением электричества, центрального отопления и трудосберегающих устройств, таких как пылесос, также привело к изменениям в масштабах здания. искусства и ремесла проекты, впервые представленные в Филип Уэбб (1831–1915) Готический дизайн в Arisaig (1863–64). Его преследовали Уильям Летаби в Мельсеттер Хаус, Хой (1898) для бирмингемского промышленника.[32]

Двадцатый век до наших дней

Смотрите также: Архитектура в современной Шотландии и Разрушение загородных домов в Британии ХХ века
Broughton Place, современное здание двадцатого века в стиле шотландского барона семнадцатого века.

Пик баронского стиля пришелся на конец девятнадцатого века, а в двадцатом веке важность строительства больших домов снизилась.[32] Исключением стала работа, проделанная Джон Кинросс (1855–1955). Начиная с реконструкции дома Терстон, Данбар, с 1890 года он создал серию крупных проектов загородных домов.[34] Самым важным было Дом Мандерстона (1901–03), построен для Джеймс Миллер (1864–1906) в стиле Адама.[35] Баронский стиль продолжал влиять на строительство некоторых усадебных домов, в том числе Замок Скибо, который был перестроен для промышленника Эндрю Карнеги (1899–1903) Росс и Макбет.[32][36] Английский архитектор К. Х. Б. Квеннелл (1872–1935) проектировал неогородинский особняк в Альтморе (1912–1914) для владельца московского универмага.[32]

После Первой мировой войны в строительстве наступило затишье, и социальные изменения подорвали строительство сельских усадеб. Отдельные примеры включали дома, спроектированные Бэзил Спенс и построен в Broughton Place (1936) и Гриблоч (1937–39), в которых сочетаются современные и традиционные элементы.[32] Вторая мировая война помешала заселению усадебных домов, поскольку они использовались как военные школы, казармы и т. Д. эвакуированный жилье и больницы. После войны многие из них были устаревшими, из-за отсутствия электричества и современной сантехники. Не хватало прислуги, и аристократия, обремененная высокими налогами, также не могла найти денег на модернизацию и обслуживание больших домов. Дефицит строительных материалов в послевоенный период также сделал усадебные дома ценным камнем.[37] В результате 200 из 378 архитектурно важных домов поместья были разрушены в период после 1945 года, что составляет большую долю от общего числа, чем в Англии.[38] В разрушение были включены работы Роберта Адама, в том числе Balbardie House и Гамильтон Палас. Одна фирма, Чарльз Бранд из Данди, снесло не менее 56 загородных домов в Шотландии за 20 лет между 1945 и 1965 годами.[39] Дефицит строительных материалов еще больше снизил количество новых больших элитных домов. Отдельные примеры включали Логан Хаус, спроектированный Дэвидом Стайлом в 1950-х годах. В 1960-х годах в Снайгове был проект Бэзила Хьюза для граф Кадоган и реконструкция Gask House Клодом Филлимором. В этот период также произошла значительная реставрация существующих домов.[32]

Интерьеры

Дальнейшая информация: Шотландское искусство, Скульптура в Шотландии, и Коллекция гобеленов Шотландии
Расписной потолок семнадцатого века в Замок Абердур, Файф

Создание усадебных домов привело к большей уединенности, комфорту и роскоши для проживающих в них семей. Были обновлены интерьеры, увеличены лестницы, добавлены семейные комнаты и улучшено отопление. Окна Ориэль давал лучший вид, больше света и мог быть открыт для свежего воздуха.[40] После Реформации, которая практически положила конец религиозному покровительству искусству в Шотландии, мастера и художники обратились к светским покровителям.[41] С уходом Шотландский суд для Англии в 1603 г., Дженни Вормальд утверждает, что в меценатстве и творчестве произошел переход «от двора к замку»; усадебные дома стали хранилищами произведений искусства и изысканной обстановки, иллюстрирующей богатство и вкус их обитателей.[42]

Одним из результатов был расцвет Расписные потолки в стиле шотландского Возрождения и стены в усадьбах. Они включали в себя подробные цветные узоры и сцены, из которых сохранилось более сотни примеров.[41] Дизайн опирался на континентальные книги образцов, которые часто приводили к включению гуманистической моральной и философской символики, а также элементов, которые призывали к геральдике, благочестию, классическим мифам и аллегориям.[41] Самый ранний из сохранившихся примеров находится во дворце Гамильтон в Kinneil, Западный Лотиан, украшенный в 1550-х годах для тогдашнего регента Джеймс Гамильтон, граф Арран.[43] Другие примеры включают потолок на Дом Престонгрэндж, предпринятая в 1581 году для Марка Керра, Комендатор из Newbattle, и длинная галерея на Пинки Хаус, нарисованный для Александр Ситон, Граф Данфермлин в 1621 году.[41]

Оружие и штукатурка короля Якова VI в большом зале Замок Мухалс

Шотландские усадьбы все чаще украшали картинами, в том числе портреты, пейзажи и позже классический, жанр и исторический картины.[44] Томас Уоррендер (fl. 1673–1713) зарабатывал себе на жизнь оформлением дома, тесно сотрудничая с архитекторами, включая Уильяма Адама.[45] Возможно, он обучал Джеймса Нори (1684–1757), который со своими сыновьями Джеймсом (1711–1736) и Робертом (ум. 1766) также работал с Адамсом, расписывая дома пэров шотландскими пейзажами, которые были стилизованными итальянскими и Голландские сцены.[46] Они обучали многих художников, и им приписывают начало традиции Шотландская пейзажная живопись это должно было осуществиться в конце восемнадцатого века.[47] Художники Аллан Рамзи (1713–84), Гэвин Гамильтон (1723–98), братья Джон (1744–68 / 9) и Александр Рансимен (1736–85), Джейкоб Мор (1740–93) и Дэвид Аллан (1744–96), в основном начинавшие с традиций норс, но были художниками европейского значения, проводившими значительную часть своей карьеры за пределами Шотландии.[48] Генри Реберн (1756–1823) был самым значительным художником восемнадцатого века, который всю свою карьеру провел в Шотландии, и с этого момента шотландские художники смогут стать профессионалами на своей родине, часто снабжая дворянство и лордов работами, чтобы заполнить стены их домов.[49]

Резьба и штукатурка также стали характерной чертой усадебных домов. Панели Beaton, изготовленные для Арбротское аббатство, которые в конечном итоге были перенесены в столовую Balfour House в Файфе.[50][51] Резьба на Замок Хантли, перестроен для Джордж Гордон, первый маркиз Хантли в начале семнадцатого века сосредоточился на геральдических изображениях. Их "попистский "обертоны привели к тому, что они были повреждены оккупационными Covenanter армия в 1640 году.[52] Начиная с семнадцатого века, на фронтонах и каминах широко использовалась резьба с геральдическими гербами и классическими мотивами. Также стали использоваться штукатурки, часто с изображением цветов и херувимов.[53] Уильям Брюс отдавал предпочтение голландским резчикам за создание дома Кинросса. фестивали, трофеи и рог изобилия вокруг дверных проемов и ворот. Возможно, это были работы Яна ван Сант Вурта, голландского резчика, который, как известно, жил в Лейте, который снабдил Брюса резным геральдическим орнаментом. сверхдверь в 1679 году и который работал над восстановлением Брюсом Холирудского дворца. С 1674 г. лондонские штукатуры Джордж Данстерфилд (1660–1676 гг.) И Джон Хоулберт (1674–1679 гг.) Работали на Брюса в Тирлестан, Берикшир и Холирудхаус. Данстерфилд также работал в Balcaskie, Файф и, вероятно, в Келли Замок.[54]

Прихожая Abbotsford House, который помог определить синтезированный стиль викторианского ренессанса в интерьере шотландского баронства.

В восемнадцатом веке развитие большое путешествие привезли молодых шотландских аристократов на континент, особенно в Рим, который был домом для ссыльных Якобит Стюарт. Это, в свою очередь, вызвало интерес к классическим стилям и стилям Возрождения, а также к покупке произведений искусства, особенно скульптур.[55] Однако единственной крупной шотландской коллекцией мрамора до XIX века была коллекция Джеймс Джонстон, второй маркиз Аннандейл.[56] Как и в Англии, заказы на новые скульптуры, как правило, изготавливались из относительно дешевого свинца и даже из более экономичного окрашенного или позолоченного гипса. Штукатурка Джон Чир Русская верфь в Лондоне пользовалась особенным спросом. Также важны были работы со двора Джон Бэкон (1740–99). Бэкон был также партнером миссис Элеонора Коуд. Мануфактура искусственного камня в Ламбете в Лондоне. В результате получилась керамика желтого цвета, которую можно было формовать для получения мелких деталей и обжигать по частям, но она была непроницаемой для мороза и огня. Намного дешевле, чем резной камень, Коадстон использовался для сфинксы, перила, столицы, гербы, таблички и декоративные вазы. Он широко использовался братьями Адам, особенно в домах, которые они построили в Шотландии, таких как Каллен, Банф, Culzean Castle, Эйршир, Замок Данбар, Восточный Лотиан, Госфорд Хаус, Восточный Лотиан и Wedderburn, Берикшир. Они также поставили скульптуры, канделябры и cippi это составляло неоклассическую Адам Стайл.[55]

Интерьеры девятнадцатого века часто могли быть роскошными и эклектичными.[57] Истоки этого стиля лежат в Эбботсфорде Скотта, где автор начал включать реальные старые архитектурные фрагменты и предметы мебели в щедрых масштабах (эффективное начало «античного» коллекционирования в Шотландии). Он также инициировал обработку новых поверхностей, чтобы они напоминали старые, при этом новое дерево затемнялось, чтобы напоминать старый дуб.[58] Решение Адама - зубчатый фасад и неоклассический интерьер - было оставлено, и в домах эпохи баронского возрождения это изменение было расширено, чтобы создать синтезированный викторианский стиль, в котором сочетаются элементы эпохи Возрождения, такие как оштукатуренные или каменные стены, неокрашенные каменные камины и смоляная сосна. деревянные конструкции, потолки из гипса в стиле семнадцатого века.К этому были добавлены символы земельной власти и национальной принадлежности, включая демонстрацию тартана, оружия и голов чучел животных. В эти традиционные материалы и стили были интегрированы современные элементы отделки, такие как рессорная обивка, газовое освещение и унитазы.[59]

Сады

Основная статья: Шотландия: Сады
Восстановленный формальный обнесенный стеной сад в Замок Эдцелль

Сады или дворы вокруг средневековых замков, аббатств и домов были формальными и соответствовали европейской традиции травяной сад, кухонный сад и фруктовый сад. Часто их окружали оборонительные стены, а иногда они примыкали к охотничий парк. Первые сады в стиле ренессанс в Шотландии были построены для династии Стюартов в их королевских дворцах. Французские садовники были наняты Джеймсом IV в Стерлинге в 1501 году и Джеймсом V в Холируд в 1536 году, где археологические раскопки указывают на то, что здесь были сложные сады. Подобные озеленения также встречаются на Фолклендах и Линлитгоу, в том числе на Королевской узелковый сад в Стирлинге. С конца шестнадцатого века на благоустройство многих усадебных домов оказали влияние Сады итальянского ренессанса.[60] Они рассматривались как отступление от мирских проблем и превозносились в деревенская поэзия как у Уильям Драммонд из Хоторндена (1585–1649). Обширные сады были созданы в Пинки Хаус к Александр Сетон, первый граф Данфермлин (1555–1622), с лужайками, фонтанами, прудами и вольерами для развлечения гостей. Племянник Данфермлина, Джордж Сетон, третий граф Винтон (1584–1650), посадил травяной сад в Ситон Хаус в 1620 году. Граф Сазерленд замок в Данробин был окружен садами, травами и цветами. Лучшим сохранившимся садом начала семнадцатого века является сад Замок Эдцелль, где между 1604 и 1610 гг. Дэвид Линдси (1551? –1610) создал оградку, украшенную скульптурами семи Кардинальные добродетели, семь Гуманитарные науки и семь Планетарные божества, за счет которых он в итоге обанкротился.[61]

Замок Таймут написана в 1733 году Джеймсом Нори, показывая Уильям Адам благоустройство дома и сада

Наследие Старый Альянс,[62] и начало грандиозного тура,[60] означало, что французские стили были особенно важны в Шотландии, хотя и были адаптированы к шотландскому климату. С конца семнадцатого века сады Версаля с их формальными проспектами, партеры и фонтаны, подчеркивающие симметрию и порядок, были образцом. После Славной революции голландское влияние также было значительным, с равномерным посевом и топиарий.[62] Книги по садоводству с континента и из Англии стали широко доступны в этот период, и первая книга по садоводству, изданная в Шотландии, John Reid's, Скотс Гарднер (1683), заимствовано из Джон Эвелин перевод Николаса де Боннефона (1658 г.) Le Jardinair François (1651), адаптировав свои идеи к условиям Шотландии. В конце семнадцатого века Уильям Брюс поставил Шотландию на передний план европейского садового дизайна, опустив садовые стены, чтобы включить окружающую сельскую местность в вид. Это позволило сосредоточить внимание на важных ландшафтных особенностях, таких как Бас-рок в Балкаски и Замок Лох Левен в Кинроссе. Александр Эдвард (1651–1708) продолжил традицию, установленную Брюсом, добавляя пейзажи в домах, включая Гамильтон Палас и замок Киннэрд, Ангус.[60] Грандиозные схемы во французской традиции включены Джеймс Дуглас, второй герцог Куинсберри (1662–1711) переделка террас на Замок Драмланриг, в который вошли Дуглас фамильный герб в дизайне партеров и военные земляные работы, предпринятые для фельдмаршала Джон Далримпл, 2-й граф Лестницы (1679–1747) в Замок Кеннеди, Вигтоуншир.[60] В Граф Мар дворец в Аллоа был величайшим воплощением садов Версальского стиля в Шотландии: он включал каналы, партеры, статуи и декоративные деревья.[62]

Замок Драмланриг, Дамфрис и Галлоуэй в 1880 году, демонстрируя смесь «естественных» и формальных ландшафтов, которая доминировала в усадьбах девятнадцатого века.

В восемнадцатом веке это была реакция против «абсолютизма» и «папства» французского двора и отход от расходов на содержание больших садов. Менее симметричные макеты стали обычным явлением с развитием «естественного» стиля Jardin à l'anglaise, в котором была сделана попытка создать вид на сельскую идиллию.[62] Антиквар Джон Клерк из Pennycuik (1676–1755), одна из ключевых фигур в определении вкуса элиты в Шотландии, восхваляя сад поместья в своей поэме «Деревенский престол» (1727), построенной на идеях Александр Поуп. Он создал сады в Mavisbank и Пеникуик, Мидлотиан, с помощью Уильяма Адама, который сочетал формальность с волнистой почвой. Переход к менее формальному ландшафту парков и нерегулярных насаждений, связанный в Англии с Возможности Браун (1716–83), в Шотландии доминировали его последователи Роберт Робинсон и Томас Уайт старший и младший. С 1770 по 1809 год белые участвовали в планировании более 70 садов поместья в Шотландии, в том числе в Замок Глэмис и Сконе Палас. Включены важные публикации Джеймс Джастис с Директор шотландского Гардинера (1754) и репутация шотландских садоводов в управлении теплицами, горячими стенами и выращивании фруктовых деревьев означала, что они стали пользоваться спросом в Англии. В конце восемнадцатого века началась реакция на английский стиль сада под влиянием Живописный вкус и распространение Оссианский Романтизм, который поощрял сады в дикой природе. Это привело к созданию таких функций, как Зеркальный зал Оссиана в Эрмитаж Дункельд и пещера отшельника в Водопад Ахарн, которые делают упор на сокрытие и неожиданное раскрытие естественного.[60]

В девятнадцатом веке сочинения Хамфри Рептон (1752–1818) оказали большое влияние на возвращение официального сада рядом с домом. Его сыновья принимали непосредственное участие в реструктуризации ландшафта в Вэллифилд, Файф.[60] Неприязнь Вальтера Скотта к сметанию старых официальных садов также повлияла на создание акцента на сохранении и реставрации. Его идеи подхватили Джон Клавдий Лаудон (1783–1843), самый плодовитый автор садоводства века в Великобритании, пользовавшийся большим влиянием во всем мире. К 1850 году в замке Драммонд, Данробине и Драмландриге были воссозданы амбициозные формальные сады. Новые растения со всего мира, которые часто открывают и собирают шотландцы, такие как Рододендрон и обезьяна головоломка дерево, означало, что викторианские и эдвардианские сады характеризовались эклектичным сочетанием формального, живописного и гарденский. К концу века идеи Уильям Робинсон (1838–1935), Гертруда Джекилл (1843–1932) и Фрэнсис Хоуп из Эдинбурга (ум. 1880), выступавшие за неформальные цветочные сады, начали доминировать. Они привели к возрождению смешанных цветов и огородов семнадцатого века, как это было сделано в Келли Замок, и Эрлсхолл, Файф Робертом Лоримером.[60]

Социальная жизнь

Ужин в Хаддо Хаус (1884) по Альфред Эдвард Эмсли

Развитие палладианского загородного дома в семнадцатом веке отделило семью домовладельца от слуг. Раньше слуги делили зал и ложились у ног или дверей хозяина, а теперь получили отдельные маленькие комнаты. Иногда их размещали на антресольном этаже, как в Кинроссе. Слуги были менее заметны, они использовали кулисы, которые держали их подальше от членов семьи и гостей, и выполняли необходимые, а иногда и неприятные задачи. Их также было меньше, они имели более низкий социальный статус и были преимущественно женщинами.[63] В загородном доме могло быть от 10 до 20 слуг, а в больших домах - больше.[64] Иерархия должностей развивалась из дворецкий и домработница к лакеи и горничные. Полы все больше и больше отделялись по своим квартирам.[65]

Относительно изолированные дворянские семьи проводили большую часть времени в гостях у родственников, друзей или соседей. В результате гостеприимство стало важной частью жизни.[61] В свободное время дворянство привлекало охоту, карты и шахматы. Музыка оставалась важной в дворянских домах, и в отчетах указывались профессиональные музыканты, нанятые для развлечения семьи и гостей.[66] Однако содержание профессиональных музыкантов было дорогостоящим. В восемнадцатом веке члены семьи часто устраивали музыкальные развлечения на клавесин, орган и фортепиано. Домашние библиотеки часто содержали значительное количество музыки, как в Дворец Далкейт, где Герцог Buccleuch ее дочь собирала вокальную музыку между 1780 и 1800 годами. В девятнадцатом веке именно женщины в семье были главными исполнителями, а от мужчин не требовалось играть на пианино в гостиных.[67]

Охота на оленей в Шотландии: подготовка к Артур Фицуильям Тейт (1851)

Обильная и роскошная еда была важной частью общественной жизни. Некоторые из них были тщательно спланированы, другие - результатом неожиданных гостей. Обычно они состояли из трех или четырех блюд, в каждом из которых подавались разнообразные блюда, из которых приходилось выбирать. В восемнадцатом веке сервиз был à la française, где все блюда впечатляюще раскладывались на столах одновременно, до появления обслуживание по-русски в девятнадцатом веке, когда их обслуживали последовательно. Алкоголь в различных формах и тосты были важной частью официальных обедов и до Эпоха Регентства десерт и напитки часто принимали в отдельной десертной комнате.[68]

В восемнадцатом веке усадебные дома проектировались как центры публичной демонстрации, но в девятнадцатом веке они становились все более частными. Первое семейное крыло в Британии было добавлено к Замок Блэркуэн в Эйршире в 1820 году по проекту архитектора Уильям Берн и стиль стал характерным для викторианского загородного дома. С 1830-х годов в доме стали появляться отдельные мужские зоны, в которых мужчины могли уединиться и предаваться «мужским» разговорам и занятиям, сосредоточенным на курение и бильярдные. С 1870-х гг. оружейные стали добавляться, в основном для обслуживания оружия для охоты на выходных.[69] Популярность ловли лосося, олень и стрельба по тетерева, особенно в Хайленде, было подтверждено покупкой королевой Викторией охотничьего домика в Балморале. Он быстро расширился, поскольку южные промышленники и бизнесмены начали рассматривать спорт, предлагаемый шотландскими поместьями, как символ статуса, например, семью Спелсбери в Данмавари в 1920-х годах. Большие участки земли были предназначены для охоты, и охотничьи группы стали важной частью жизни шотландского поместья.[70] Кроме того, в девятнадцатом веке для членов праздных классов был разработан более широкий спектр занятий, таких как крокет, большой теннис, бильярд, аттракционы, шарады и художественная самодеятельность.[71]

Текущее право собственности

В двадцатом веке, когда изменились финансы и потребности землевладельцев, многие уцелевшие загородные дома были проданы и превратились в школы-интернаты, больницы, спа-центры, конференц-центры и отели.[72] В Национальный фонд Шотландии (основан в 1931 году) заботится о постсредневековых замках и усадьбах, которые были оккупированы до двадцатого века и открыты для публики.[73][74] Историческая Шотландия (создано как агентство в 1991 году) занимается более чем 300 общедоступными объектами недвижимости.[75][76] В Landmark Trust восстанавливает и эксплуатирует исторические здания как дома отдыха.[77]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0-7486-0849-4, п. 225.
  2. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0-7486-0849-4, п. 9.
  3. ^ А. Томас, Ренессанс, в T. M. Devine и J. Wormald, eds, Оксфордский справочник по современной истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2012 г.), ISBN  0-19-162433-0, п. 195.
  4. ^ Дж. Вормальд, Суд, Кирк и сообщество: Шотландия, 1470–1625 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1991), ISBN  0-7486-0276-3, п. 5.
  5. ^ а б А. Томас, «Возрождение», в Т. М. Девайне и Дж. Вормальде, под ред. Оксфордский справочник по современной истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2012 г.), ISBN  0-19-162433-0, п. 189.
  6. ^ Р. Мейсон, «Возрождение и Реформация: шестнадцатый век», в J. Wormald, ed., Шотландия: история (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2005 г.), ISBN  0-19-162243-5, п. 102.
  7. ^ Дж. Э. А. Доусон, Восстановление Шотландии, 1488–1587 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2007), ISBN  0-7486-1455-9, п. 120.
  8. ^ Д. М. Паллисер, Кембриджская городская история Великобритании: 600–1540, Том 1 (Кембридж: Cambridge University Press, 2000), ISBN  0-521-44461-6, стр. 391–2.
  9. ^ А. Томас, «Возрождение», в Т. М. Девайне и Дж. Вормальде, под ред. Оксфордский справочник по современной истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2012 г.), ISBN  0-19-162433-0С. 201–2.
  10. ^ а б c Дж. Саммерсон, Архитектура в Великобритании, 1530-1830 гг. (Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 9-е изд., 1993), ISBN  0-300-05886-1, стр. 502–11.
  11. ^ С. Той, Замки: их строительство и история (Нью-Йорк: Dover Publications, 1985), ISBN  978-0-486-24898-1, п. 224.
  12. ^ С. Рид, Замки и дома-башни шотландских кланов, 1450–1650 гг. (Ботли: Osprey, 2006), ISBN  978-1-84176-962-2, п. 33.
  13. ^ Дж. Саммерсон, Архитектура в Великобритании, 1530-1830 гг. (Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 9-е изд., 1993), ISBN  0-300-05886-1, п. 502.
  14. ^ а б М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2002), ISBN  978-0-7486-0849-2, п. 70.
  15. ^ а б c d Х. Колвин, Биографический словарь британских архитекторов, 1600–1840 гг. (Нью-Хейвен / Лондон: издательство Йельского университета, 1995 г.), ISBN  0-300-12508-9, стр. 755–8.
  16. ^ а б Дж. Гиффорд, Уильям Адам 1689–1748 (Эдинбург: Mainstream Publishing / RIAS, 1989), ISBN  1-85158-295-9, стр. 57–8.
  17. ^ Х. Фенвик, Королевский архитектор: жизнь и творчество сэра Уильяма Брюса (Кинетон: Roundwood Press, 1970), ISBN  0-8390-0156-8С. 73–8.
  18. ^ а б И. Максвелл, История каменного строительства в Шотландии в P. Wilson, ed., Здание из шотландского камня (Эдинбург: Аркамедиа, 2005 г.), ISBN  1-904320-02-3, п. 26.
  19. ^ Дж. Гиффорд, Уильям Адам 1689–1748 (Эдинбург: Mainstream Publishing / RIAS, 1989), ISBN  1-85158-295-9, стр. 62–7.
  20. ^ Дж. Саммерсон, Архитектура Британии, 1530–1830 гг. (Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 9-е издание, 1993 г.), ISBN  0-300-05886-1, стр. 330 и 333.
  21. ^ К. Маквильям, Здания Шотландии: Лотиан (кроме Эдинбурга) (Лондон: Penguin, 1978), стр. 57.
  22. ^ М. Глендиннинг, А. МакКечни, Р. Макиннес Строим нацию: история архитектуры Шотландии (Canongate, 1999), ISBN  0-86241-830-5, п. 48.
  23. ^ Н. Певснер, Очертание европейской архитектуры (Лондон: Пеликан, 2-е издание, 1951 г.), стр. 237.
  24. ^ а б М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2002), ISBN  978-0-7486-0849-2, п. 106.
  25. ^ Адам Сильвер (HMSO / Victoria & Albert Museum, Лондон, 1953), стр. 1.
  26. ^ Дж. Харрис и М. Снодин, Архитектор сэра Уильяма Чемберса Георга III (Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 1996), ISBN  0-300-06940-5, п. 11.
  27. ^ Д. Ваткин, Король-архитектор: Георг III и культура Просвещения (Публикации Королевской коллекции, 2004 г.), ISBN  1-902163-50-8, п. 15.
  28. ^ П. Роджерс, Восемнадцатый век (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1978), ISBN  0-416-56190-X, п. 217.
  29. ^ И. Д. Уайт и К. А. Уайт, Меняющийся шотландский пейзаж, 1500–1800 гг. (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1991), ISBN  0-415-02992-9, п. 100.
  30. ^ Л. Халл, Средневековые замки Великобритании (Лондон: Гринвуд, 2006), ISBN  0-275-98414-1, п. 154.
  31. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2002), ISBN  978-0-7486-0849-2С. 276–85.
  32. ^ а б c d е ж грамм Д. Мэйс, «Жилье: 4 Country seat, c. 1600 - Present», в M. Lynch, ed., Оксфордский компаньон по истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2011 г.), ISBN  0-19-969305-6С. 326–8.
  33. ^ Х.-Р. Хичкок, Архитектура: девятнадцатый и двадцатый века (Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 4-е изд., 1989 г.), ISBN  0-300-05320-7, п. 146.
  34. ^ "Джон Кинросс", Словарь шотландских архитекторов, получено 9 февраля 2012 г.
  35. ^ Х. Монтгомери-Массингберд и К. С. Сайкс, Великие дома Шотландии (Laurence King Publishing, 1997), ISBN  1-85669-106-3, п. 9.
  36. ^ «Новый отель - первый замок в Шотландии 21 века». Sourcewire. 10 августа 2007 г.
  37. ^ И. Гоу, Затерянные дома Шотландии (Трафальгарская площадь, 2006 г.), ISBN  1-84513-051-0.
  38. ^ М. Бинни, Затерянные дома Шотландии (Сохранить британское наследие, 2006 г.), ISBN  0-905978-05-6.
  39. ^ RCAHMS, «Изучение мест Шотландии», Королевская комиссия по древним и историческим памятникам Шотландии, заархивировано из оригинал, получено 8 августа 2011 г.
  40. ^ К. Браун, Благородное общество в Шотландии: богатство, семья и культура от реформации до революций (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), ISBN  0748612998, п. 206.
  41. ^ а б c d А. Томас, Ренессанс, в Т. М. Девайне и Дж. Вормальде, Оксфордский справочник по современной истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2012 г.), ISBN  0-19-162433-0С. 198–9.
  42. ^ К. Кристи, Британский загородный дом в восемнадцатом веке (Манчестер: издательство Manchester University Press, 2000), ISBN  0719047250С. 179.
  43. ^ Дж. Э. А. Доусон, Восстановление Шотландии, 1488–1587 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2007), ISBN  0-7486-1455-9, п. 290.
  44. ^ К. Кристи, Британский загородный дом в восемнадцатом веке (Манчестер: издательство Manchester University Press, 2000), ISBN  0719047250С. 213–15.
  45. ^ М. Макдональд, Шотландское искусство (Лондон: Thames and Hudson, 2000), ISBN  0500203334. п. 51.
  46. ^ И. Баудино, «Эстетика и отображение британской идентичности в живописи», в сборнике А. Мюллера и И. Карреманна, изд. Посредничество идентичностей в Англии восемнадцатого века: публичные переговоры, литературные дискурсы, топография (Олдершот: Ашгейт, 2011 г.), ISBN  1-4094-2618-1, п. 153.
  47. ^ Э. К. Уотерхаус, Живопись в Великобритании, 1530-1790 гг. (Лондон: Penguin, 4-е изд., 1978), стр. 293.
  48. ^ Дж. Вормальд, Шотландия: история (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2005 г.), ISBN  0-19-162243-5.
  49. ^ Д. Кэмпбелл, Эдинбург: история культуры и литературы (Оксфорд: Signal Books, 2003), ISBN  1-902669-73-8, стр. 142–3.
  50. ^ Х. Скотт, изд., Шотландия: краткая культурная история (Mainstream, 1993), ISBN  1-85158-581-8, п. 208.
  51. ^ "Одна из "битон-панелей" ", Национальные музеи Шотландии, получено 14 мая 2014 г.
  52. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0-7486-0849-4, п. 46.
  53. ^ T. W. West, Знакомство с шотландской архитектурой (Ботли: Оспри, 1985), ISBN  0-85263-748-9, п. 68.
  54. ^ Т. Клиффорд, "Введение", в Ф. Пирсоне, изд., Добродетель и видение: скульптура в Шотландии 1540–1990 гг. (Эдинбург: Национальные галереи Шотландии, 1991), ISBN  0903598140С. 13–14.
  55. ^ а б Т. Клиффорд, "Введение", в Ф. Пирсоне, изд., Добродетель и видение: скульптура в Шотландии 1540–1990 гг. (Эдинбург: Национальные галереи Шотландии, 1991), ISBN  0903598140С. 14–15.
  56. ^ Б. Скиннер, «Шотландское ценители и грандиозное путешествие» в Ф. Пирсоне, изд., Добродетель и видение: скульптура в Шотландии 1540–1990 гг. (Эдинбург: Национальные галереи Шотландии, 1991), ISBN  0903598140С. 39–40.
  57. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0748608494, п. 115.
  58. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0748608494, п. 239.
  59. ^ М. Глендиннинг, Р. Макиннес и А. Маккечни, История шотландской архитектуры: от эпохи Возрождения до наших дней (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1996), ISBN  0748608494, п. 283.
  60. ^ а б c d е ж грамм Ф. Джеймисон, «Садоводство и пейзажи» в М. Линч, изд., Оксфордский спутник истории Шотландии (Оксфорд: Oxford University Press, 2001), ISBN  0-19-211696-7С. 258–60.
  61. ^ а б К. Браун, Благородное общество в Шотландии: богатство, семья и культура от реформации до революций (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), ISBN  0748612998С. 210–11.
  62. ^ а б c d К. Кристи, Британский загородный дом в восемнадцатом веке (Манчестер: издательство Manchester University Press, 2000), ISBN  0719047250, стр. 135–6.
  63. ^ М. Жируар, «Жизнь в английском загородном доме» Д. Арнольда, изд., Чтение истории архитектуры (Psychology Press, 2002), ISBN  0415250498, п. 146.
  64. ^ Э. Битон, «Вспомогательные здания поместья», в Г. Стелл, Дж. Шоу и С. Сторриер, ред. Шотландская жизнь и общество: здания Шотландии (Tuckwell Press, 2004), ISBN  186232123X, п. 195.
  65. ^ М. Рид. Пейзаж Британии (Лондон: Рутледж, 2002), ISBN  1134728042, п. 315.
  66. ^ К. Браун, Благородное общество в Шотландии: богатство, семья и культура от реформации до революций (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), ISBN  0748612998, стр. 215–18.
  67. ^ К. Кристи, Британский загородный дом в восемнадцатом веке (Манчестер: издательство Manchester University Press, 2000), ISBN  0719047250, стр. 287–8.
  68. ^ К. Кристи, Британский загородный дом в восемнадцатом веке (Манчестер: издательство Manchester University Press, 2000), ISBN  0719047250, стр. 234–5.
  69. ^ М. Рид, Пейзаж Британии (Лондон: Рутледж, 2002), ISBN  1134728042, п. 315.
  70. ^ М. Стюарт и Ф. Уотсон, «Земля, пейзаж и люди в Шотландии девятнадцатого века», Т. Гриффитс и Г. Мортон. История повседневной жизни в Шотландии с 1800 по 1900 годы (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2010 г.), ISBN  0748621709, п. 43.
  71. ^ М. Патерсон, Частная жизнь в величественных домах Британии: мастера и слуги в золотой век (Констебль и Робинсон, 2012 г.), ISBN  178033690X.
  72. ^ К. Берберих, «От славы к пустошам: заново открывая загородный дом в литературе двадцатого века» у Д. Джеймса и П. Тью, Новые версии пасторали: постромантический, современный и современный отклики на традицию (Associated University Presse, 2009), ISBN  083864189X, п. 44.
  73. ^ «Места для посещения: Меблированный исторический дом». Национальный фонд Шотландии. Архивировано из оригинал 28 февраля 2014 г.. Получено 12 ноября 2013.
  74. ^ Ф. Арфин, «Английское наследие, историческая Шотландия и национальные фонды: забота об исторических сокровищах Великобритании», About.com, получено 9 февраля 2013 г.
  75. ^ С. Рид, Замки и дома-башни шотландских кланов, 1450–1650 гг. (Ботли: Osprey, 2006), ISBN  1-84176-962-2, п. 58.
  76. ^ «Список имущества, находящегося на попечении». Историческая Шотландия. стр. 220–226. Получено 12 ноября 2013.
  77. ^ "Шотландия". Landmark Trust. Получено 12 ноября 2013.